崔树：分离、重构、组合的视觉想象

发布时间：2017年7月23日分类：设计视角浏览量：1221

从传统的商业时代到现在的电商时代，设计从华丽的橱窗延伸到整体升级的购物空间，新的消费群体催生出新的消费渠道。这一系列的变化背后，是设计师们的不懈追求——让设计看似不再引人注意，实际却由表及里，更深刻融入到每一次消费的买单。在全新时代的产品展示店，设计不再只是设计，而是商业背后的巨大推动力。

展厅设计其实是一个复杂的系统功能，它不是一个单独的室内设计项目，而是需要从企业、品牌的设定协商来确定设计的方向。用设计师思维去设计，那么就应该更多地、更便捷地、更直观地展示产品，让它成为一个符合时尚多变这一特征的“空间魔术”，又更像一个充满各种产品信息的“空间容器”。

在本案中，室内空间以产品为中心点进行围绕式设计，砖体本身带来了品质感，设计师以其立体感、工艺、色泽相互搭衬为主体创意的出发点，只有在这种“契合”的展现上，产品感性的部分才有可能深入人心，并就此萌发消费购买欲望。

在所有展示艺术表现形态中，色彩最易感染人的心理，使之产生“好、坏”判断。整个展厅将空间色调压暗，保持最纯粹的简洁性，是展厅设计中最关键的一环，过多的色彩变化只会容易引起视觉疲劳，反而达不到突出醒目的效果。

商业空间中存在着多样的不确定性，建筑物本身的形态是固定的，但人走在空间中的行为是流动的。人只有在行走中，才能体会空间的概念与接受产品视觉的传达，因此，让产品、走动的人、环境三者结合起来，才能给这个空间设计提供更大的维度。

这里不再是传统的商业空间，寸DESIGN的目标是将其升级成为一种多元的商业品牌文化。空间里寸设计了不同立方体的线框灯，几何的图形既应对着产品体块的概念，又成为整个空间的视觉亮点。不统一的发光源位置让不同的图形、图像、符号等通过在空间中的传播，分离、重构、组合，人们通过阅读图形的空间语言使心理及生理产生欢愉感。