佐藤大在2018巴黎时尚家居展上的作品

巴黎举办的 2018 年春季的 M&O 展。（巴黎时尚家居设计展 Maison&Objet Paris，简称 M&O）

 

今年 M&O 的主题是「Showroom」，个人展示空间。这意味着你的家并不仅仅只是一个居住的空间，而是一个自我展现的平台。

 

佐藤大<妙物村庄>

 

设计师佐藤大大家一定不陌生，他创办的Nendo工作室持续不断的新设计常常引起大家的关注，也变得越来越为人所熟知。他们每年需要完成两百多个设计项目，涉及产品、室内、形象识别系统、展览、食物……等不同设计领域。

 

 

而佐藤大与 M&O 也结缘不浅。2015 年，佐藤大就被 M&O 评为年度设计师，并倾情为当时20周年的M&O设计了一个特别展位，名为「巧克力休息区」。

 

整体看上去就像融化的巧克力。借此，他也是想表达：好玩有趣的设计，可以影响人的五感。

 

 

而这次佐藤大再次回归 M&O 展会，则为哲品家居设计了一个全新概念展位，将「家」进行解构。

 

这次设计中佐藤大将本就不大的展位空间进行再切割，陈列架变成了不规则的白色小房子，这些「家具」大小的房子，被赋予了「家」的属性。

 

我们平时就置身于「家→家具→器物」这一不同体量的狭小空间里生活着。每个元素都平衡存在，而在哲品的「妙物村庄」中，这种平衡将被打破。

「妙物村庄」整体外观

 

一座小村庄里，居住着一群「器物」村民。人们的眼睛将更加聚焦在这些生动的哲品新作之中。你，想不想到这一座村庄中游览？

 

在本次M&O展上的<妙物村庄>里，展出的「哲品 x 佐藤大」新品，足足有5大系列之多，这也是佐藤大首次与中国品牌合作。没机会去现场的小伙伴们，不如跟着象君，一览佐藤大的惊艳设计吧！

 

 

 

卵石系列

 

佐藤大与哲品合作推出的第一件产品，就是卵石系列对杯。通过对大自然的借鉴，设计师将自然物象——卵石融入到产品造型设计之中，仿佛不是精雕细琢，而是鬼斧神工。

 

佐藤大将造型设计融入功能创新之中，器型弧度自然，杯口向外延展，形如喇叭，搭配如卵石状的盖子，更添几分灵动和生气。

 

有人说外在的极简造型设计，很容易让人忽略材质上的设计创新。这套卵石本体部分采用了骨瓷材质，传统的骨瓷一般仅需2次烧制，而它却经过4次烧制，充满精致细腻的匠心技艺。

 

杯身的骨瓷质地轻巧、细密坚硬；为确保其手感及安全性，杯盖则选用手感更舒适的食品级柔性硅胶。

 

一手可握的杯盖，心情郁闷的时候还可以捏捏挤挤，舒缓压力，心情都得到了释放。由于材质的原因，瓷器与硅胶杯身与杯盖碰触不会发出声响，质朴内敛，不加修饰，也不打扰生活。

 

当然整套卵石系列不仅仅包含只有杯子，一整套系列茶具产品丰富，还可组合多用。用作保温盖子、茶漏、储物罐都可以，功能性和实用性糅合在其中，细节处见巧思，自然又有趣。

 

 

鸟鸣系列

 

冬天来了，春天还会远吗？这套「鸟鸣」花器让人们瞬间感受到春天的气息。

 

佐藤大用最简洁的点线面结构表现了主题台架，搭配大小不一的树脂小鸟花瓶，组合出有趣生动的花器和装饰品，在花器里点缀一两朵鲜花，便能立刻让家居氛围变得鸟语花香。

 

花瓶设计虽然简单，但十分生动，造型如同一只小鸟，底部翘起就像是小鸟的尾巴，高矮胖瘦各不同；圆台底座承托，分别是树干和电线，三两只小鸟在上面停息逗留，好一副生机盎然。

 

方正平滑的卡位搭配磁性吸附，不用担心小鸟花器会从铁架上掉落，花器腹部圆润中空，除了插花外，还可用做收纳。铁架上的花器数量也可以根据自己的喜爱来增减，黑白灰搭配柔和的粉色和豆沙绿，实在是让人不喜欢都难。

 

 

字谜系列

 

「字谜系列」佐藤大运用最简单结构之美的几何元素，借象形文字的偏旁部首，组合设计出的一组家具。

 

在日常的小家具中加入中国传统汉字元素，玩味文化里体现现代功能性，看似简单，但又充满韵味。

 

四款产品分别是凳子、桌子和置物架。都使用了三角形作为底座，形成一种系列感，即使重复的排列也毫无违和感。

 

整体设计非常极简但一点不乏味单调，三角形底座搭配圆形、方形和弧度设计，充满了趣味性。

 

由于四款家具的材质都选择了铁艺，为了让铁板更好成形，保证产品的整体性，设计上采用激光切割板材，在折弯处定位刨槽且全部满焊连接，整个产品表面无焊点，浑然一体，异常牢固。

 

常规同类产品仅进行 1 次喷粉，而字谜系列的表面则运用了汽车级的补灰喷涂工艺，1底2面3次喷涂，整个产品表面的平整耐用度也大幅上升。 

 

这组家具可以随意组合搭配，用来收纳置物都是不错的选择。四种颜色，也让家居整体空间不会单调，适合多种室内风格。

 

 

蓬叶系列

 

看着佐藤大的手绘图，像是一片片的蓬叶仿佛漂浮在水面，你能猜到这一系列设计的是什么产品吗？！

 

其实这是一组茶具的盖子设计，设计师重新审视了容器和盖子的主配角关系，搭配杯身和杯把手，故意营造出一种感官上的不平衡。杯盖原木材质平面化设计，配合贴心的缺口，杯盖和杯子便可以完美固定。

 

整体造型依旧是简单几何设计，杯身和壶身，正面看就是一个长方形，而杯把手则是椭圆或是圆形，两者之间的强烈对比，给你一种意外的惊喜。

 

不仅如此，扁平化杯盖的设计可以在杯子的上方放置其他容器，方便收纳，同时也方便拿取。杯子的出水口和把手似乎是从盖子下面长出来的，倒水时，茶水便像直接从盖子里流出来。

 

柔和简单的配色，加上配备的不锈钢茶漏，更加方便泡茶使用。一套茶具不仅包括了茶壶和茶杯，还包含冷水壶、奶罐、糖罐。

 

 

屿系列

 

佐藤大的手绘图，从来都让人觉得异常可爱，寥寥几笔，简洁幽默。

 

你是不是也在纳闷，设计师到底施了什么魔法？让小碗轻松立在大碗上而不会倒，看起来并没有什么卡扣，所以到底是如何做到的？

 

其实道理很简单，设计师在大碗的中间和边缘设计了几个内部支架，只需要将相应的小碗按需放上，就瞬间如同变魔术一般，形成了一套完美的艺术品！

 

「屿」系列一共包含了7款碗型容器，碗体饱满丰润，其开口大小、深浅都不相同，可以随意组合搭配。在大碗上堆叠很多小碗，看起来像是层叠的远山，素简而立，碗与碗之间错落起伏，实在是妙趣横生。

 

简约的器形充分展现了碗口的框景作用和碗身流畅的弧线之美，大碗和小碗的承接处设计巧妙，将露与藏的关系进行了对比处理，看起来利落自然，风姿倍增。

 

这一系列与其说是碗，更不如说它是一整套的组合收纳，或是发挥你的DIY技能，当做是装饰品。