日本设计师习惯用佛教的思维方式来思考当下，经常将日用品的缺点转换为优点，给日用品一个全新解释。让人感觉在日常中栖息着“令人舒畅的爽快感”，是“幸福的惊叹”、“直冲胸内的感动”等自然情感。以下我们通过日本设计师的典型作品，分析日式“静谧美学设计”的逻辑特征。

坪井浩尚—禅思下的静逸印记

Straw Vase

Magnet Tack（强磁力图钉）

SAKURASAKU Glass

MIKIYA小林设计

IKI by TAKATA Lemnos

OLIVE OIL BOTTLE

黑川雅之

总结

1.艺术表达的基础?

佛教中的“缘起”和“因缘”的东西体现在每个人的身上，对于设计同样适用。经历”，是个人在艺术表达上的基础部分。

2.设计思考的形式？

从未知境界着手，发掘出人们的需求，探寻与发掘感动的因子，从偏向技术的视觉角度出发是很难做到的。所以探寻能与人分享美丽、快乐等感觉的思考的形式才是更为可行的。

3.美还是实用？

除了寻找实用性与美观度之间的最佳平衡点之外。在成本、量产性、品牌印象等方面也会进行综合考量，使其逐渐成形。

4.设计还是文化？

将文化和系统包装得很好，以至于我们看到一些的小小设计就很容易将其与文化、宗教（禅、空灵）哲学、等等联系起来。设计带动文化？也是文化带动设计？也许需要的只是良好的切入点。