中央美术学院造型学院雕塑系2018届本科生毕业作品展

毕业作品：《永恒与一日》

作品简介：这组作品的形象都来源于我的朋友，我用我的方式去理解他们、刻画他们。

毕业作品：《夜》

作品简介：通过代表黑暗和升灵的动物和人，以及通向异域的梯子、鸟蛋和重叠的通道组成一组场景。

毕业作品：心中有一道墙

作品简介：人在生活中会经历很多事情，喜怒哀乐悲……型由心生。运用自己所学的雕塑语言表现这些形体……

毕业作品：《熊伟的3.6个困局》

作品简介：这件作品其实是我作为一个个体存在于当下，对所面临的问题和困境的反省。这也是《困局》这个名字的由来。三个人可理解为我的三种状态，整个创作在于探讨现在每个人都在不同的角色之间切换，向别人展现出来的都只是想让别人了解到的那个自己； 病床放置在中间，三个人和一只鸟都和它有关。而斑马线是一个不稳定，不该逗留和应提高警惕的区域，但它却恰恰承载了所有。

毕业作品：十年

作品简介：在拥有十年年龄差的同学里面，找其共性与差异。

毕业作品：《燕颂》

作品简介：用碑作为浮雕的载体，表现荆轲刺秦这一悲壮的历史故事。同时尝试用东西方不同雕塑手法来塑造画面，表达自己对这个故事的感受，同时表达对那个时期英雄人物精神的纪念。也希望提醒现在的人们要保留内心纯粹的精神。

毕业作品：人之尚息

作品简介：创作主题是我对自由潜水（一口气下潜）产生的哺乳动物具备潜水条件反射这个生理现象的所有感观。当闭气时候产生的呼吸渴望。为了可以更长时间呆在水里，我接受了大量累积二氧化碳耐受力的训练。

音乐不断循环对应视频中的呼吸循环系统，象征生命不息，即呼吸和生命的反复。即人之尚息。

人类作为进化最完全的哺乳动物，当脸和肢体触碰到水时会激发生命本能，哺乳动物潜水条件反射随之被激发，当人暂停呼吸时体内二氧化碳开始堆积，我开始产生越来越强的呼吸渴望，横膈膜开始抽搐，伴随着尿失禁等等低氧后产生的不适，视频中光线越来越暗从开放水域的空间推移到内陆洞穴湖，关于呼吸，关于我自己。人之尚息（吸），目之尚明......

毕业作品：或许可能好像是不是

作品简介：

找不到计策，没有惯性，对于技巧未知。我尝试用一种还不知道是否容易出“效果”的

方式来追问我的问题，我像是企图打擦边球去得分，而心里却还不确定打出去的球会不会擦边有效，我像是在用边角料去触及事物的核心。

毕业作品：《无边·无际》

作品简介：健硕的人体与运动状态下身体的局部与各种金属多边形的穿插交合，在具有方向性的动作与多边形的抗争中并以运动状态下的瞬间为对象表达出力量与形体的美感以及精神与身体的紧张关系。

毕业作品：橐龠永动机

作品简介：橐龠是鼓风箱之意，暗示身体内能量的开合，并由此构成无限循环。作品围绕橐龠这个名词展开，每个细节都是“橐龠”的显现，由三部分构成，橐龠显圣图、橐龠盒子、录像。

毕业作品： 坛子

作品简介： 

           坛子：这就是我张开手指要叙说的故事

           那洞窟不会在今夜关闭。明天夜晚也

           不会关闭

           额头披满钟声的

           土地

           一只坛子

           我头一次也是最后一次进入这坛子

           因为我知道只有一次

           脖颈围着野兽的线条

           水流拥抱的

           坛子

           长出朴实的肉体

           这就是我要叙说的事

           我对你这黑色盛水的身体并非没有话说

           敬意由此开始，接触由此开始

           这一只坛子，我的土地之上

           从野兽演变而出的

           秘密的脚，在我自己尝试的锁链之中

           正好我把嘴唇埋在坛子里，河流

           糊住四壁，一颗又一颗

           栗树像伤疤在周围隐隐出现

           而女儿似的故乡，双双从水底浮上

           询问生育之事

毕业作品：《西绪福斯式幸福》

作品简介：  西绪福斯因为触犯诸神被判罚反复推巨石上山，加缪却说，西绪福斯是幸福的，在我的作品中，即是想表达有关人类命运和生存状态的一些思考，这些状态看似在一直痛苦重复着，但也许我们可以理解为，他们是幸福的。

毕业作品： 《极乐》

作品简介：内容上借用中国先秦时期的神话故事，仿汉代造型风格创作一堵陶瓷  “墙”，表达我在当今社会对人及人性的理解。

毕业作品：《惊梦》

作品简介：作品来源于拙政园里的小假山，它在极限的空间里有多条人可以游玩的路线。当代艺术有很多人用架上陶瓷雕塑和器物做作品，但我想把陶瓷器物表面的质感和古代山水绘画结合到叠石空间中，并融合山墙、石阶、戏台的元素。

毕业作品：《我闻我不闻》

作品简介： 这个创作伊始始于我对敦煌壁画的“误读”，壁画所表达的和我的感受未必一致，那这种“误读”实际上是基于个人的经历、个人的一以贯之的理念，以及个人处在某一特定时间和地点所产生的想象。比如我较早开始创作的《强盗听法》，有一群灰色的小人，有的招手，有的跪地，在我看来像极了小伙伴们呼朋唤友的场景，我就直接做成了那种感觉，这些壁画原本就像是被固定在了墙上，而我想把他们全部“释放”。

毕业作品：无人之境

作品简介：这件作品题目是“无人之境”。

作品是展现一个想象出来的一个完美的境界，我认为正是因为它出自人想象，所以人不能走进其中，而不能地走进的境界永远是最美好的境界。

毕业作品：《三千目》及其他

作品简介：3000目，顾名思义，是我们平时所用的砂纸背后的标号。作品的原材料均取自拆迁现场中的废墟。我亲自将这些残破的、危险的、肮脏的、惹人嫌弃的材料进行枯燥反复的抛光，日复一日，直到这些物体发生视觉与触觉的变异。这些在人们心目中的“低端”材料现在却让人禁不住细细的观赏与触摸，从而引起人们在生活中的思考。三千目是一种效果，也是一种态度。

毕业作品：《别院》

作品简介：“别院”是独立于当下价值观之外的生活态度，或者说意境，它就是心灵的寄居，属于我也属于观者心中那个虚幻而现实的小世界。因为当现实世界过于真实的呈现时，能带给观众的想象也就限制了，所以现实的元素穿插在作品中，是为了虚化朝代的背景，单纯用模糊的传统元素来寄托自己的情趣。

毕业作品：《熊本熊》

作品简介：雕塑不再仅仅是可看的，而是可以调动更多感官的，将视觉与味觉结合在一起，味蕾刺激与视觉冲击相互呼应，不仅仅是视觉意义上的互动，更重要的是在与观众、环境的互动中不断赋予雕塑新形态下的新意义。

毕业作品：《她们》

作品简介：作品源于大三的一次创作。当时看到一些摄影作品，很喜欢，随即把自己的感觉浓缩成几个关键词，后来就根据那些词去重新创作。从草图开始，画的过程中一次次释放和加强自己感觉，再到雕塑去推敲什么样的造型更适合表达。最后变成了现在这样，可能以后还会变化。我觉得这是释放和记录自己感觉的结合体，也是在做我自己。

毕业作品： 旋转木船

作品简介：城市进程中越来越多的材料被废弃，而这些材料曾与人们的生产生活有千丝万缕的联系。本次创作采用公共艺术介入乡村的形式，利用旧船，废弃电视卫星接收器，老式自行车，旧锅等材料，力图创作出与场域气质相符，公众参与互动的作品。

毕业作品：《亻·象》

作品简介：作品由五个雕塑及对应文字组成，造型方法借鉴画像石和中国书法，包含人（象征理性）和大象（象征感性）两个形象。通过人和大象造型的不断变化（大小、姿势、颜色等），表现了理性与感性的联系与相互作用。

毕业作品：《不！不！不！》

作品介绍：

“三不猴”的形象已经深入人心，作品对其进行一次再创作。借鹅卵石自然形态，雕刻三个“猩猩”。创作中联系玉雕中的随型，留皮，俏色，抛光”等方法。作品表现一种处事态度，突出对自己的行为约束和内在修养。

毕业作品：《再见》

作品简介：爷爷的去世给我带来了极大的悲痛。他临走之时我也不在他身旁。对他生前的印象便是他躺在床上，即痛苦，又安详。

毕业作品：《我或许可以告诉你》

作品简介：通过海绵这种材料，将打动我的，女性的内心与外表的反差感，展现出来。

毕业作品：入俗不受尘

作品简介：通过造型与材料结合的方法，基于对女性角色的体会与观察，传递我所认可的一种存在的姿态。