广州美术学院美术教育学院2018届本科毕业作品展

美术教育学院在本届毕业展共展出美术教育、水彩、艺术与科技、摄影、影视摄影与制作5个专业(方向)共260位毕业生的作品，展览内容则包括展示与会展设计、平面设计、影视艺术、摄影、工艺美术、水彩画、中国画、漆画等艺术门类。

毕业作品分别在三个展馆展出，美术教育（平面、工艺）、艺术与科技专业在广州美术学院大学城美术馆展出；摄影、影视摄影与制作专业在广州美术学院影像馆展出；水彩、美术教育（国画）在广东美术馆展出。

美术教育专业的作品种类丰富，学生大多围绕90后人群的生活特征进行表现，以实践的角度对材质本身进行思考，在主题、表现手法上都充满着强烈的时代气息。

美术教育专业的毕业创作，除了艺术作品展示以外，还进一步加强了教育实习成果的展示，突显美术教育专业注重教育理论与教育实践课程结合，注重学生教学基本功和教学能力的训练，为未来的教师职业作充分的准备。

作品名：《兔圈》

作者：赵宇南（工艺）

简介：属于宠物兔的“网红店”。通过复制人类网红店模式打造一个宠物兔主题的“兔网红店”品牌，满足主人对宠物兔的“晒娃心理”，增加宠物与主人的幸福感。为宠物兔设计制作缩小版人类居住的室内环境，模仿人类网红拍摄兔子的网红风格照片及视频上传到社交媒体，将人类对动物的拟人化情感放大展示。

作者：成明轩（国画）

作品名称: 《共享‘新时代’》         

作品说明：共享单车是一种新型环保共享经济，也是经济、科技等快速发展的新时代产物。本幅工笔人物作品是对生活情景的描绘，通过人物骑共享单车组团扫码出行来呈现新时代某一景象,加上南方特有植物和城市边上的植物来展现画作景色。

作者：陈碧琳（平面设计）

作品名称：《乳乳记录所》

作品说明：在乳房疾病病发率逐渐增长的时代， 有许多本可防范的疾病因素患者没有及时发现而错过了最佳治疗时间，为了帮助更多人及时发现身体异样， 乳乳记录所将以多方位的角度，为大家科普乳房的相关知识。

水彩和中国画毕业作品呈现出学习传统、关注生活、表现时代精神的创作特点，是对岭南中国画艺术传统和李铁夫、王肇民西画艺术创作学术渊源的继承和延展。

水彩方向学生的作品风格包括传统写实、材料观念、超级写实三个方向，是近年来工作室制教学改革和教学团队持续建设与创新的成果。水彩方向的作品释放出多样的视觉诉求与鲜活的创作姿态，呈现出当代学院水彩画传承与拓展的生命活力，及学生们对当下水彩媒材语言的新认识和不断探求的精神。

作品名称：《螽斯羽》

作品说明：超级写实作品的画面通常给人一种冰冷的、毫无感情的气质，加上昆虫本身在大部分人眼中是微不足道的，甚至对之加以拳打脚踢，是一种随处可见却又视而不见的边缘化生物体。二者相加的冷暴力感尤为强烈。

艺术与科技专业则以互动展示方式为主，运用机械装置、互动编程等手段进行信息内容的传达设计，现代媒介技术与视觉展示充分融合。

作品介绍：街道作为公共空间重要组成部分，随着城市化的发展而变迁，以车为导向的街道和街道不平衡发展所暴露的问题引起我们思考。

因此，我们提出多元化、包容、有活力、完整的城市街道，展览探索研究街道的人、车、生态的多层共生空间。让以人为导向的街道设计在城市化发展中有更多可能，展览体验贯穿展馆建筑空间内外，让观众全方位，多层次了解以人为导向的街道，转变人们对街道的观念，对街道公共生活空间重新思考。展览结合街道设计实践案例探索和多层次体验，为街道发展提供具有意义参考价值。

摄影类作品涵盖了景观、人物、静物等多种题材，以数字化影像艺术为主，学生们运用前期拍摄和后期制作相结合的方式表现个人的生活经历。

作者：欧星海

作品名称：《叠现》

作品说明：“摄影不再是对现实的直接表现，而是成为一种观念性的手段与方法。”，这种观念深深地影响了我，介于真实性与操纵，制作与思考之间，注重“关系”，比如人与社会，人与地球。大学四年住在同一个空间，是重复的空间影响了我们？还是我们在影响着建筑？

通过3d实现真实场景、真实素材细节添加到三维模型中，数码技术再现大画幅摄影。

今年的影视摄影与制作除了剧情片、纪录片、动画片外，还有实验影像、VR影像，在内容和形式上都不断探索和突破。

作品名称： 《风烛》              

作者：萧振林 |刘海林 |郑裕霖            

作品说明：通过剧情短片的形式，从失独老人的视角，讲述了老人晚年的生活状态。老人在追寻旧爱的过程中，好友的突然离世让他失去了对生的希望，但想见旧爱一面的渴望又重新让老人振作起来。虽然现实无奈并没如愿，老人最后还是获得了解脱。短片中可以看到老人在晚年面对死亡迫近时的孤独、面对亲友离去时的痛苦和面对情感出现时的急迫。通过表现失独老人内心的精神需求，让人们更多了解到这类人群的内心世界，给予关怀和帮助，同时也能从中感悟到对生命的思考。