广州美术学院工业设计学院2018届纤维艺术设计工作室优秀作品

纤维艺术起源于纺织手工艺。纤维艺术家以传统纺织工艺为主要艺术语言，辅以极具时代特征的艺术哲思，着力探索线性材料在艺术创作中的多种可行性。纤维艺术的创作是心灵与物料的对话，是艺术与技术的体验。毫无疑问，纤维艺术所特有的多维性、技艺性、亲和性为我们的当代设计提供了一片广阔新天地。

纤维艺术设计工作室成立近10年来，着力于纤维艺术在当代设计、当代生活中的可行性研究。工作室运用“纤维”作为一种个性化的艺术创作形式，使作品发挥不亚于其他艺术形式的审美功能；也可以将其转化为产业化手工生产的设计样板，不仅向工业生产提供一种手工艺产品特有的高雅风范，还可以为手工艺传承提供一种以“生产性保护”来实现的可行性方案。艺术与设计结合、传统与当代交融，匠心与科技并重，任重而道远。

2018届毕业展览，13位毕业生，3位导师，将竭尽他们最大的努力去实现这一历史使命。13组毕业设计（创作），大致可归于以下几大类型的探索：

1. 具开拓性的工艺实验及其产品可行性研究

2. 具观念性的当代纤维艺术创作

3. 传统工艺的活化再设计

4. 基于社会与人文关怀的产品设计

5. 新材料新工艺的探索与应用

 

部分优秀毕设作品一览

 

城市心理症候群

 

强迫症

社交恐惧症

抑郁症

设计师：夏昕

指导教师：丁敏、何文才、吴越齐

暴食症

城市依赖症

 设计说明  

很多患有心理疾病的人表面看上去豁达开朗、与常人无异，但往往他们的内心世界是痛苦、是失格的。他们不愿意说出来，同样也害怕旁人的有色眼光。我希望通过“城市心理症”话题，引发公众对于精神健康的关注、理解。这样患者才会将他们的痛苦表露出来，而不是选择隐藏。

儿童自我当权

选择困难症

 设计思路

我的毕业创作主要分为两个部分，一部分选取“城市心理症”典型病例的行为元素进行实验性的身体模具艺术创作。另一部分创作为周边配饰产品，最终实现艺术与产品完整转化。

 设计方法  

以钩针工艺为主的综合材料运用。追求外观上的美观，追求对立色彩的运用；将“黑暗”与“童话”相结合的风格特征；最终实现艺术与产品完整转化。

 设计感悟

我希望通过毛线这种温暖的材质，来进行“城市心理症”身体模具的实验性产品创作，带给疾病患者一丝心理上的慰藉。我希望创造一个隐秘世界，有我个人的精神和独特的辐射情感能力。

 美一段时光 

 

- 社交软件中的“广美”——传统绗缝工艺的现代演绎 -

设计师：蔡敏慧

指导教师：何文才、丁敏、吴越齐

 设计说明  

网络社交已然成为当下维系情感的重要媒介，以此为设计背景，用具有特殊物理性质、人文情怀的绗缝工艺，还原并呈现软件界面，定格时光，传递广美人精神。这是一次传统工艺和流行事物的直接对话，更是一次美妙的情感旅程。

 设计思路

在当下网络信息大数据化的时代，网络社交软件成为了人们表达自我态度方式的常用工具。人们通过社交软件的照片、视频和文字等形式来分享自己的生活和看法，同时以此关注朋友，与亲人进行交流。网络社交软件成为了维系情感的媒介，同时也推动人与人之间的互动。

为同时表达情感及状态，以广美的大学城校区作为带有情感的定格情景，选用我们生活里最常用的社交软件的“文字评论区”作为状态表达，唤起人们对这定格的生活情景的思考与感动，传递广美人的精神，“不经意地”流露出人们的精神及状态。

以手工拼布工艺与机械化的电脑刺绣作为主要工艺，将具有“温度感”的绗缝工艺与互联网社交软件的界面相结合，既具有传统人文情怀的温婉，又体现了现代的时尚感，两种风格碰撞出不一样的火花。

 设计感悟  

毕设让我成长了许多。从论文的选题到反复修改方案，再到制作过程；从一针一线的熬夜绗缝作品到联系工厂却不被搭理；这一路以来磕磕碰碰的摸索，也曾彷徨和痛苦，但到最后成品完整呈现出来时，还是觉得一切付出都有所值，无比喜悦。

最想感谢何文才老师，他给予了我非常细心的指导，在我彷徨时又及时安慰和开导我。何老师为人很多独特的品质都在无形中影响了我，让我得以进步。也非常感谢给予过我帮助和鼓励的丁敏老师和吴越齐老师，还有师姐、师妹们，还有那些被我“麻烦”过的朋友们，很感激他们在我需要帮助时都给予了慷慨的援手。最后，感谢我的家人们，无论在精神上还是经济上，一如既往地支持我！感动又感激，这些可爱的人们！

 

 

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正如我们在《智慧手造》一书的前言所说：“假如‘纤维艺术设计’终将无法跻身于工业设计的‘主流’设计行列，那么我们以‘同行’的身份与‘工业设计’结伴而行，也是一个不错的角色选择。在漫漫旅途中我们将保持一种若即若离的关系，时而相互包容，时而相互守望。”