上海视觉艺术学院时尚设计学院2019届珠宝与首饰设计毕业设计作品展

本套作品以宇宙诞生与起源为主题，通过微马赛克进行拼接、组合，来构成双向的场景——起源、陨落。想通过作品表达生命的无限可能和重组的过程，来寄托一种温暖的希望以及美好的期盼。

帆船在波涛汹涌的海面上只有奋勇向前才能到达终点。所以我的设计围绕着迪拜阿拉伯塔和帆进行展开。对于阿拉伯塔在创意首饰中的延伸，我保留着建筑的外形，添加了帆的形象，使摆件与三件首饰交相辉印。希望通过这套作品来表达我乘风破浪、不畏艰险的人生态度。

作者以电影《银翼杀手2049》为灵感，结合了电影艺术作品中“赛博朋克”的元素，创作出了这一套首饰作品。红绿渐变的霓虹灯光泽，抽象的人体结构造型，都让人联想到赛博朋克中“高科技，低生活”的未来幻想。

“爱本来是无法衡量的，但我们人总爱计较。而时间是最好衡量爱的方法，因为时间最公平，每个人一天只有24小时，你要证明你爱我，请把你的时间给我。”

我希望通过我的主题“时间能够公平地衡量爱”引起大家对时间的思考。在永恒的时间面前，我们不过一瞬;而在变化多端的时间面前，我们又是否抓住了一瞬的美好?

这套作品同时也是在意义上我所理解且想表达的当代首饰艺术——不仅仅只存在于首饰的形式，更是一种思辨和论证。

恐龙灭绝于一场彗星撞地球，人们纪念这惨烈又唯美的消逝,将之写成书拍成影片好让它们永远“存在”，借用这一形象表达不被遗忘就不算死亡，消逝是过程不是结果。

标签是具体的，更是抽象的，充斥在我们生活的每一个角落，如今的我们已经被“标签”所绑架了。所以借以我的作品表现现在这种被标签绑架的状态，带给观者思考。

人们往往赞美高山的屹立，海洋的浩瀚。而爬山虎终日如同藤蛛网搬布满整个墙面，瘦骨嶙峋不屈不挠的攀爬着，阳光的阴前背后，攀附在高高的建筑墙壁上生生不息，用瘦弱的肢体撑起了一片绿直至生命最后一刻。当根系老了，枯荣到来，也依旧美得始终。我想要通过放大它们攀爬的状态，通过它们展现出生命中那最坚持向上永不止息的精神。愿所有人都能褪去迷茫勇敢向上，最终成长至灿烂辉煌，破，而直上。

本次毕业设计是以演蒂姆·伯顿的作品《剪刀手爱德华》中的伯顿式哥特元素作为灵感来源。并以漆的表现形式作为载体，漆的黑色与银的白色做对比，棱角分明的造型与曲线弧度的造型做对比。希望通过我的设计作品可以告诉人们这个世界上叫做“偏见”的东西，是很可怕的。那些也许我们认为带刺的东西其实并不锋利，它的背后有可能充满着温柔与爱，我们应该包容的对待这个世界。

我的灵感来源于世界上最浪漫的城市之一威尼斯，威尼斯的水上建筑小而精致，

善用开放式的阳台与庭院。除此之外，这里还盛产彩色玻璃，从中衍生的威尼斯艺术以色彩绚丽明亮为主。

因古时威尼斯发生战乱，并与周边国家频繁贸易，威尼斯的建筑风格便融合了多样化的风格。

于是就运用威尼斯建筑的多样化进行首饰设计。通过金属框架的拼接制作出简洁的造型，再以珐琅、镀金工艺加以渲染。

表达出威尼斯建筑色彩绚丽、层次丰富的特点。

我灵感来源于经典与时尚的碰撞，传统与现代的交融，本套作品选用中国古式窗花的经典花纹以八边形错开为基本框架，运用点线面将具象抽象化、简单化。以现代的审美观念对传统元素加以改造、提炼和运用，设计出既时尚又不失传统的特色首饰。

大学期间自己和周边的人越来越多的被定义成了带有贬义色彩的“宅男宅女”。而我认为宅这种现象是社会进步引发的必然结果，并不是一个负面的词汇，我想用过首饰表现出我对当代社会宅文化的理解。造型：封闭了盒子结构，为了体现宅文化最重要的特点——封闭的空间。盒子设计了抽拉的结构，盒子内部的元素可以取出用做其他的用途。盒子底部是pvc膜，pvc膜在不同光下产生不同的绚丽颜色。体现出“宅”丰富多彩的内在世界。材料：外形上我选用了金属黄铜，给人一种冷冽生人勿近的感觉，但是为了体现出“宅文化”的包容性这点，大面积的选用了透明的树脂材料，给人一种轻快的感觉。

灵感来自童年的玩具万花筒，每次转动万花筒所看到万花筒中颜色和结构的变化深深的吸引了我。万花筒美妙的奥秘就蕴藏在它设计精妙的镜体结构和流动图案中。就像万花筒的英文名KALEIDOSCOPE一样，集合了希腊语的KALOS（美丽）,EIDOS（形状）和SCOPE（观看）等美丽的词汇，将它最主要的特点都概括出来。

因此，我的设计作品希望用苏绣将万花筒丰富的颜色和图案结构定格在首饰中，增加其趣味性和观赏性，可以有更多的表达方式去展现首饰。

作品的灵感来源于X光片，作品将血管比作藤蔓、将骨骼比作树枝，对变形后得到的新的元素进行堆叠和缠绕得到首饰的外观造型，而在树枝造型的下面，是对应骨骼的X光片，能够看到骨骼的实质，而树枝造型的遮盖，意在隐瞒下面的真相。

人的一生就像花的生长周期，有盛开有凋零，现在的我们就像含苞待放的花朵，在父母的关爱、呵护下茁壮成长，而父母就像即将凋零的花朵慢慢老去，不要到“子欲养而亲不待”时，才追悔莫及。因此，我们要守护现在的美好，守护父母给我们的爱，不让这份亲情渐行渐远。

作品以带有涂鸦的废旧建筑为主题，并将漆艺和现代首饰风格结合。表达当代空间艺术与废旧建筑的相遇给城市带来新的生命力，同时探究漆艺与现代首饰的可能性，展现漆艺独特的艺术魅力。

此次毕业设计主要研究按摩元素与首饰结合，按玩是中国古代对推拿治疗的名称，我认为“按”指在对身体部位的按摩拿捏起到一种治疗效果，而“玩”指在除治疗效果的一种趣味性所在。在首饰中应用上按摩元素，但同时又有一定的趣味性。通过传统的医疗手法和首饰设计找到共性并结合，那些拥有渊源历史的载物，也可以再次被创新

本作品选择了霓虹灯的色彩特征作为主要元素，拥挤的城市街道作为首饰主体。在几乎没有自然光的阴暗世界中，霓虹灯下繁荣的摩天大楼和拥挤杂乱的贫民区彼此映衬，呈现出一个光怪陆离的赛博朋克风格未来城市。

此套个人设计作品《荒》通过枯木外形的变形结合金与银材料的对比，表现朝阳照亮沙漠的场景以及抽象表示沙漠化的侵蚀过程。

作品的灵感来源于伊卡洛斯，人要在现实中找准自己的定位。“你的飞行高度要介乎高与低之间”这是代达罗斯对儿子的嘱咐，人生就像伊卡洛斯一样，不断的追求，上升，坠落，螺旋曲线向前延展，直到消亡，而艺术也是一样， 不断的推陈出新，但又不断的回顾历史。

通过对感知与感官的探索来表达我对“世界”的观点，此次创作会包含多种材料组合所带来的不同感官刺激与联觉体验，此次创作不会只局限于视觉体验，会参考格式塔心理学的成果，并会运用一定的数学原理和视错觉。

来源于我成长过程中的一部电影《楚门的世界》，通过电影中的中心思想我想冲破既定范围里的首饰表现局限，借助载体首饰之间随意转换的设计，借此体现各个五官肢体被相互牵引束缚，但同时可拆卸自由组装及拼接，同时通过组装的设计倒映出自我想法的表达。同时关注佩戴者的舒适度，贴合人体结构，最终使作品能反映出一种时尚但脱离世俗的清新美感。

设计作品希望以同一种客观素材为基础所塑造出的艺术形象，能够给不同的人带来不同的视觉语言，从而引发人们对个性美的追求，寻求以理想化的形式表达出对世界最真诚的情感,领悟新的层面,达到新的境界。

我的灵感来自于插画,在我眼中插画是一种十分具有趣味性的艺术表达媒介.构图设计,素材运用,色彩应用等方面的构思往往巧妙且新颖。并且插画常用夸张,拟人,幽默等设计手法来抒发作者想表达的情感,用简单的画面涵盖深意。

当代首饰亦是如此,当代首饰之所以令人深深着迷,很多时候是在于作者可以自由的选择各种合适的材料来传达心中特殊的感受,这与传统珠宝不同,当代首饰更是一种私人情感的诉说,一种抒发自己情绪的方式。

当代社会中，人与人之间的关系越来越遥远，即使如此却还是有人保持着热情的内心。在冷漠的大环境中，他们仿佛置身牢笼中的困兽，独自战斗。

通过手工制作的吹制玻璃表达首饰所蕴含的温度和生命。佩戴它时，它是你独一无二的首饰，看到它时，你会想到一些美好的温暖的回忆。升空的焰火，从下面看还是从侧面看？烟花绽放的夏天，一定满溢回忆。它们旋转，升空，绽放，坠落。受伤亦或喜悦，都是我们的青春。在夏天结束前，将这升空的焰火留在我的首饰中，也许这夏天便永不结束了。

本次设计作品中运用到特殊肌理效果处理，让作品看上去不显得那么规整，表现出一种“拙朴”和“大气”，来映衬儿童随意涂鸦的感觉。夸张而又简单的人物造型和游乐园的一些元素，变形后表现出童趣特有的光怪陆离之感。

从常存于记忆中难以忘却但平凡的存在出发，以过去生活所见作为设计要素，色调上将暗色与金色做比，想要展现回忆与现实交织、时空互动的观感。

祥云纹，寓意祥瑞之气，表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。祥云纹造型独特，婉转优美，其美好吉祥的寓意让我感受到中国传统吉祥文化的博大精深。祥云纹作为我国传统吉祥图案的代表，它同龙纹一样，都是具有独特代表性的中国文化符号，它不仅仅具有深厚的文化内涵和丰富复杂的象征意义，而且是最具生命力的艺术形式之一。