北京工业大学艺术设计学院2019届服装与服饰设计系本科优秀毕业设计作品展

指导老师：王文娟

本课题针对双拐人士特定群体，依据调研分析总结出双拐人士服装共性需求，从服装款式、结构、面辅料、技术工艺等方面，找到了应用不匹配的原因，从安全、健康、养护与防护等角度出发，进行合理设计，通过双拐人士服装应用的反复测试与修改，得到了研究对象的有效验证。保障了双拐人士服装穿着的使用安全、穿脱便利、健康舒适和美观等实用功能，满足了双拐人士生理需求和心理需求。

指导老师：张鹏

随着社会的发展，环境问题也在逐步的增多，弥漫在空气中的雾霾则是一种近些年频繁出现的空气污染现象，带给了人们持续的困扰。我将运用概念引导性设计，对雾霾展开研究，在分析与实践中将其转化为时装艺术，并结合传统工艺和服装结构的设计，在毕业设计的服装作品中反思和表达城市雾霾，并最终引导人们对环保的关注。

指导老师：瞿韵

选取“光污染”这一当代环境问题作为主要论题，通过光污染资料的搜集与研究，微软光污染的主要特征和危害作为灵感来源，利用各种面料再造实验将其转化为服装设计元素，继而融入到服装的工艺、色彩、纹样等方面当中，以求最终能够清晰地传达环保理念，呼吁大众关注光污染问题，让更多的人关注环境污染问题。

指导老师：张鹏

随着成长，我们面对的压力越大越大，童年天真烂漫的时光一去不复返。因此，为纪念在北京的童年时光，我对儿时奶奶家的抽屉开始了调研，在众多小物件中选择了万花筒和夹子作为设计灵感元素。在我的感知中万花筒仿佛一个大千世界，从一个小孔中我们就可以看到无数美丽的画面，而夹子仿佛就连接着现在和童年。

指导老师：瞿韵

从来没有如此多的人同时用镜头记录一个时代，也从来没有一个时代的人会如此频繁的将日常起居与众人分享。我们从广泛传播的图像中获得一种流行审美，而当我们面对镜头时，这种审美观就会转换成当前时代所独有的“镜头礼仪”。当流量与点赞成为衡量流行的标准，美的多样性渐渐变得单一。那些造成脸盲症的流行审美，果真能够定义这个时代的美感吗？

《青玊》

晏池

指导老师：武梅

指导老师：赵亚杰

作为近代中国北平的重要发展见证之一，老报纸成为了人们生活中不可替代的一部分，在近代社会传播着新思想和自由言论，改变着人们的生活方式。参考拼贴艺术对老报纸版块重组形成印花设计，运用于现代感强烈的女装设计中，在服装中实现过去与现代的碰撞以及文化的传承。

指导老师：瞿韵

以中国万里长城为灵感，将长城的宏伟壮丽与高级定制精神相结合。用面料、款式及色彩去演绎了眼中的长城元素，运用拼接工艺抽象化表现了长城的绝世风貌，表达了我对长城的敬畏之情。

指导老师：闫洪瑛

该系列男装设计的主题为北京文化中的重要组成部分——京西古道文化。京西古道文化可以说是对“爱国、创新、包容、厚德”的“北京精神”的一种解读。京西古道彰显着坚忍不拔、自强不息的拼争精神，内涵着厚德载物、施仁行善的和谐品质。本系列设计亦从京西精神出发，以京西古道标志性景观——蹄窝为主要元素，意图将古道文化重新解读与表达。在保证设计较成衣化的前提下，尽可能的加入时尚与古道元素，完成时间和空间上的古今碰撞。

指导老师：杜文

以《红楼梦》中借黛玉 之口所作“冷月葬花魂”为设计背景，一句诗映射了其一生的悲剧命运，一种美好事物消失殆尽的过程，超越时间后的末路之美，将其中的文化意境作为设计切入点。用服装语言表达抽象感知，有时间的推移，有感官的带入和微妙强弱的对比。枯花枝叶做装饰，棉麻做茶色草木色随机扎染，借鉴日本的侘寂“WABI-SABI”美学，搭配纱质肌理面料自然的毛边，将身体形态勾勒得错落有致，表现体态举止。

指导老师：张鹏

以立交桥为灵感对服装结构进行设计，以翘起结构分别贯彻三套服装，以毛呢面料来体现立交桥硬挺方正的特点。用相互穿插的衣片体现立交桥各桥面相互层叠的感觉。在面料上还运用拼贴的方式进行了车辙印效果设计，力求从平面图案及结构两方面分别体现立交桥的空间感。

指导老师：闫洪瑛

本次课题选择了具有深厚文化内涵的故宫中的铜鹤作为设计图案的切入点进行服装的创作，传统的文化元素符号与现在的剪裁手法相结合，设计出带有文化底蕴的服装作品，以鹤元素为设计重心，表达仙鹤从皇家宫墙飞往寻常百姓家，将国家社稷的美好祈福带给身边的每一个人，也寓意着鹤文化从古至今贵族文化到大众设计化的发展过程。

指导老师：曹海梅