中央美术学院设计学院首饰设计专业传统艺术科学原理课程展 —— 明十三陵的异想世界

 课程介绍 

牛顿的《自然哲学之数学原理》开创了人类的理性时代，成为近代科学的标准尺度。艺术设计在漫长的人类历史中也具有其标准尺度的科学性原理。马克思主义科学提出“人化的自然”是解决人与自然的关系的重要范畴，人类活动改变了的自然界，即人工自然。人类的传统文化遗产是创造揭示人化自然的伟大结晶。从“自然的人化”到“实践的主体”，传统艺术设计科学原理总结艺术普遍性、规律性科学特征之同时，深入探究传统文化在艺术设计中的审美感受和体验，引导建立一种认知传统的方法，助于形成当代创作语言。

今天的我们秉承西方设计教育的方法与理论，却在日渐兴盛的中国传统文化如何应用于当代艺术设计教育中苦苦寻觅。用实际行动来弘扬中华美育精神，守正创新，把传统文化的优秀成分进行现代性转变、创造性发展，如何在创新与继承之间找到符合当代性的关系，成为中国当代艺术设计教育领域一直迫切的课题。鲁迅先生曾写到:“采用外国的良规,加以发挥,是我们的作品更加丰满的一条路;择取中国的遗产,融合新机,使将来的作品别开生面也是一条路。”

 教学方式 

课程研究从明代十三陵文物开始，探索明代“一花一世界”的自然主义艺术风格，以及服饰制度与寓意。

以四个阶段带领学生逐步深入：第一阶段“文物”，探究文物背后的历史与社会风貌，文化发展脉络，掌握理论研究的方法论。即构建创作思维的逻辑推演；第二阶段“定位”，通过设计定位坐标图、设计思维导图、古今对照分类表等系统的专业训练开启创作性思维分析方法；第三阶段“立意”，学生依据问题的引导去找寻自己设计语言的诠释方式，确定自我主题、并掌握运用技术手段实现设计，同时也掌握如何通过图像、视频、展示等方式讲述作品立意。

启发和引导学生创造性的理解传统文化在艺术设计中的科学原理,将“由理入道”和“由技入道” 的两种方式综合起来,注重学生整体素质的培养。

张凡

 课程学生 

苏力坦·阿布都拉、李元白、黄雪琪、孙麓淇、马良正、刘奕淳、黄雅琳、洪彩凤、简笺纯艺、赵睿敏、杜心怡、仲若卿、盛芮佳、王一

 中央美术学院设计学院 

中央美术学院设计学一级学科正在成为中央美术学院引领国内、对话国际的战略优势学科和国家“双一流”建设获批学科，已经建成涵盖视觉传达设计、数字媒体艺术、公共艺术与设计、环境艺术设计、生活产品设计、服装与服饰设计、艺术与科技、设计史及理论等目录内的二级学科，以及自主创设的交通工具设计、社会设计、设计管理、创新设计、系统设计、智慧城市等新增二级学科。同时，在保持现有学科口径范围优势下，设计学科以对中国社会未来形态和经济模式整体研判为基础，以积极应对全球科技、经济和社会变革为契机，以培养具有中国文化立场和全球意识的顶尖人才为目标，以服务于国家重大战略举措为根本，全面深化改革和创新驱动发展。