田中一光的日常设计修养

たなか いっこう

田中一光の日常设计修养

Ikko Tanaka

田中一光，日本最具代表性的平面设计师，设计界教父级人物，以一人巨臂开创了一个时代，1950年毕业于日本京都美术学院，1963年创建田中一光设计室，开创了自己的设计之路。1980年以“最适合的形态展现产品本质”为指导思想提出无印良品的开发构想，成为无印良品创始人之一。

田中一光的设计世界

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田中一光不断思索如何让日本的传统文化存活于现代社会，透过自己的作品，追求日本精神性美的传统，一路摸索新文化与未来设计的可能性，超越平面设计的分野，不断质疑丰富的生活的真意。

特别是以脸作为表现对象的作品《日本舞蹈》就是很好的证明。

细看他的作品， 你会看到大和民族崇尚单纯简洁的艺术气质，没有那种罗可可式的繁琐和纤巧，具有一种原始的生命力。

鉴赏作品动画效果

田中一光喜欢运用图形和色彩，同时也敢于突破现代主义的界限。这张海报在外观、感觉和趣味性上体现了现代主义化的后现代主义。

他曾写道：“设计师的工作其实是种不为人知的幕后工作。即使在我亲手设计的商品或企业标志上，也并不会留有我的名字，一切都是在幕后默默地完成。可我喜欢着幕后的工作。”

《日本舞蹈 1981》 ，这可能是田中一光最具代表性的海报，也是他将日本传统艺术转化为20世纪后期现代设计的完美案例。这张海报已成为田中一光广为人知的标志了。

《写乐二百年  1995》写乐是日本江户时代家喻户晓的浮世绘师，这是为写乐诞辰二百周年制作的命题海报。画面中用九个正圆形色块构成几何化画面，眼睛和眉毛则是保留了写乐原作的笔画。

无印良品之父

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自1980年创办以来，“无印良品”至今为止已经走过了39个年头。从最初的四十种商品到如今的近八千种商品，几乎涵盖了人们生活的方方面面。

它所倡导的简约、质朴、回归大自然的生活方式也大受人们推崇，是日本设计中“禅的美学”的代表，也是极简主义美学设计风格的代表。

1980年是日本经济高速发展的鼎盛期，针对大众过剩消费带来大量浪费的社会现实，田中一光敏感地觉察到设计可以介入大众生活发挥社会影响力的作用，他从日常角度入手，倡导“资源循环再利用”，在社会上产生了极大影响。

与那些海报作品相比，由他一手策划和缔造的“无印良品”也许才是他一生最好的代表作，它实现了他提倡的“设计定要向社会发言”的理想。

田中一光

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光朝書体

こうちょう

光朝书体是田中一光先生最经典也是最具有代表性的一副创作字体，一光先生涉猎很广，对设计的各个领域都很有建树，他不仅自己是一代设计大师也为战后日本设计在世界站一席之地做出了巨大贡献。且对字体设计的贡献也很大，在字型开发上投注的心力，与在文字设计术（Typography）上的贡献，深刻影响了汉字文化圈的设计。以至后来创造出了经典的“一光明朝体”，特点是：横瘦、竖肥、角尖。

极具现代风格的文字之美

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文字是平面设计的要素中，田中一光特别重视并探索不懈的项目。1960至1970年代，贺伯．鲁巴林（Herb Lubalin）在纽约开启美国文字编排设计的盛世，文字从此自辅佐的角色跃为设计的中心。缪勒．布洛克曼（Josef Müller-Brockmann）在瑞士主张的「新图案」（die neue Graphic）风靡流行，知性的文字编排从此确立了独立的地位。青年时代的田中一光受到这股风潮影响，为日本设计界注入新思想。他从手写开始，钻研活版字型与照像排版的组合，思索独特品格的文字，并创造「光朝」字体。

文字的想象力  1993

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1950年代起，印刷从铅字活版转型为照相排版，70年代大量新字体诞生，田中一光曾以「明石」、「龙明」等为主题製作海报。他为研究古代文字曾远赴埃及、希腊、土耳其等国家考察，并在中国再度认识到汉字的魅力。受到优雅的义大利Bodoni字体启发，田中一光设计的明体字「光朝」端庄典雅，是他致力将文字做为设计主题的一大成就。「光朝」以明体为基础，参考岩田活版母型的初号（最大级数）活字，纵笔粗厚有力，横笔纤细轻盈，横线收笔部分的三角形光芒般锐利。开始时他根据工作需求，一口气画了五百字以上，后来在森泽（Morisawa）字型公司的协助下把字体扩充到了六千字的规模。

通过森澤（Morisawa）字型公司的协助下最终将其数字化制作完成的具有独创性的一款明朝体，并于2004年开始发售。它极细的横画、锋利的三角形、粗壮有力的纵画构成了洗练、锐利、具有等同Didot、Bodoni风格和明朝体元素的现代时尚造型。高雅的气质与纤细的优美感，非常适合于海报、标题等大字号文字使用。

APPLICATION EXHIBITION

应用范例

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