武汉理工大学艺术与设计学院2020届视觉传达设计系毕业设计作品展

发布时间：2020年6月14日分类：毕业设计浏览量：1663

毕业时节，牵挂如丝。“牵挂”——武汉理工大学艺术与设计学院2020届视觉传达系设计展现已正式发布！武汉理工大学视觉传达设计，以中国精神文化的复兴为立场，以开放包容的学术态度，全球化的视野，探究视觉传达设计学科理念的再认识和专业内涵的升华，启发前沿的学术研究与思维，推动多维度跨界的“产、学、研”格局，开创学科应用的新方向。

该系充分发挥本学科具备广阔包容度和多元适应性的特征，以积极的方式渗透到学术研究和社会发展的各个层面。培养具有创新概念和多元视角的素质与能力，形式独立的科学研究能力、扎实的专业操作能力、广博的理论素养，面向未来、可持续发展的复合型人才。

本展分为8个展区，涵盖包装、品牌、插画、招贴、书籍、字体、APP、影视动画、文创周边。

武汉纸雕日历文创设计

《Wuhan paper carving calendar creation design》

作者：陈瑶

指导老师：方卫

设计说明：

以文化为源泉，将纸艺为载体，让传统文化更好地融入于现代生活。对武汉的城市元素与色彩进行提取，根据纸材质的基本属性与纸艺上的加工手法，分析纸雕日历的可视之美，采取手绘插画风格，结合立体空间与传统日历信息合理排版，达到和谐统一的视觉效果，并利用视觉形象延伸其他文创产品。

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猫咖品牌包装设计

《Cat Memory Brand Packaging Design》

作者：黄飞

指导老师：罗永生

设计说明：

产品包装设计的重要性已不言而喻，它不仅要满足产品储存、运输的基本要求，还要在形象上能直接、准确明了的表达商品信息。

本案围绕“猫咖”这一主题，品牌命名为“ cat memory ”，中文名：猫咪的记忆，logo以猫咪手捧着咖啡的形象，看似像是猫咪在喝咖啡，猫咪也会喝咖啡？充满趣味性和想象空间。中英文名相结合更具有时尚性，颜色以黑白色为主题色，能精确的传达出这是一个以猫咪为主题的咖啡馆。包装盒以猫咪可爱的形象为主，用扁平的猫元素做出立体的效果，颜色主要采用了咖啡色，清新淡雅的蓝色和紫色，符合猫咪可爱的形象，清新淡雅的颜色更能让消费者产生购买欲望。

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“一叶蝉声”果茶包装设计

《Product packaging design of YiYeChanSheng》

作者：张婷

指导老师：杜娟

设计说明：

“一叶蝉声”果茶系列包装设计展示 —— 将水彩插画应用于果茶系列产品包装设计中，给予果茶系列包装新的生命力。每一幅插画都有其独特的艺术个性，紧紧围绕作品，用准确生动的形象传达作品的主题内涵。将水彩插画本身的属性和果茶系列包装的定位和受众完美结合，不仅拓展了产品包装的表现形式，同时也有助于果茶包装以独特的面貌呈现在人们的面前。

五谷磨房的产品包装设计

《Product packaging design of WuGuMoFang》

作者：赵衡

指导老师：杜娟

设计说明：

此次包装设计借鉴二十四节气文化元素，把每个节气的物候特征抽象出来设计出插图，采用线形图，背景颜色按照春夏秋冬四个季节的特征分别采用红色、绿色、橙色、蓝色，整体包装采用礼盒形式，小包装采用罐装。节气文化核心思想是“顺天而为”，将节气文化应用到五谷磨房产品包装设计中，突出五谷磨房产品所宣扬的健康绿色的生活饮食观念。此次包装设计为了在宣传健康绿色的养生观的同时创新的继承传统节气文化。

延年《everyoung》

作者：陈淼淼

指导老师：杜娟

设计说明：

劲酒中紫荞酒系列以主要原材料和产品意向命名，“荞”指代养生酒的重要附加药材是荞麦，“紫”意味着紫气东来。

我对原有书法字体造型做了改变，笔触清晰化，着重体现力量感，减少篆刻拓印字体的的厚重感。同时加入国潮设计风格，让标志更有生命力，

更符合其延年益寿，永远年轻的功效和主题。主要用到的图形语言有传统的祥云纹，水纹，回型纹，以及以“嫦娥”“神农”为主题的神话故事，赋予图形以美好浪漫的文学内涵。

无敌发光月饼盒

《Super Luminescence Moon Cake Box》

作者：汤承原

指导老师：方卫

设计说明：

包装的多功能化是通过工艺制作方面巧妙地进行结构设计与材料选择来将其功能衍生，在运输和销售的基本功能之外能够附加更多的实用功能，在更好地提高包装本身的价值。在环境保护方面，包装的多功能性使其能够更好的适应当前场景，较广泛地应用于各种场合，方便了日常生活中包装的再次利用，因此也减少了一些耗费大量人力物力所精致设计的包装在运输与销售功能实现完毕之后被直接弃置所造成的资源浪费。

“丝路之旅”桌游设计《Cultural board game design》

作者：缪晓雨

指导老师：方卫

设计说明：

丝绸之路是一段神秘瑰丽的旅程，这是一款以汉代古丝绸之路相关传统艺术文化为主题的棋盘类文创桌游，采用大量具有丝路特色的插画设计和地域文化设计，充满地域特色的卡牌设计，传承丝路千年传奇，穿越时光岁月，重返千年前丝绸之路上的神秘故事。

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名仁苏打水《Mingren soda》

作者：叶佩滢

指导老师：沈蕾

设计说明：

名仁苏打是一个传统的国产苏打水品牌，我们要以品牌为纽带、产品为载体，传承中国文化。顺着现在宣扬传统文化的潮流，把带有传统文化特色的元素融入品牌设计中，在创新品牌设计的同时，也达到了宣传传统文化的效果，以名仁苏打水的易拉罐产品为载体，展现民族传统文化的特有精神，与此同时，赢得消费者的“芳心”

扎勒—印度熏香品牌设计

《ZAL Incense Brand Design》

作者：郑婉媚

指导老师：丁山

设计说明：

纵观三千年历史，整个香文化的发展也使香的现实作用发生着巨大的变化，从宗教祭祀礼拜的用途，到社会价值地位以及个人品味的体现，香的使用从高高在上走到了日常生活中。而印度，作为佛教的发源地，同时也是全球有名的香料大国，印度香业的历史，只能用古远来形容。从最初单纯意义上的采用檀香礼佛朝拜焚香，到后来采用丰富多彩的香料制作各种类型的香品，而这些种类繁多的香品，不仅气味丰富，同时各具功效。可以说印度在香的发展史上，占据了举足轻重的地位。随着现今制香工艺的发展提高，到了现代出现许多化学香精，并慢慢取代了天然香料成为制香的主要原料，从而也出现了许多液体香薰、无火香薰等现代产物，渐渐地传统制香工艺中断、香谱配方失散。因此，在毕业设计作品中，我将继承香道文化的理念结合论文研究选题做出极简主义风格的品牌设计，结合当代人文气息，遵循自然，以香道文化为基础，借由最平凡的材料发挥产品的真性情，用更简洁、更持久的方式赋予品牌新的形态意象，力求设计出大方而精巧的作品，使品牌可以融入现代人生活中，并彰显独特的文化气味。引起当代人对香道文化的注意。

ECHO咖啡馆视觉再设计《ECHO REDESIGN》

作者：吴高扬

指导老师：熊文飞

设计说明：

ECHO COFFEE 也作回聲咖啡。是一家安静伫立在武汉的独立品牌咖啡馆。让更多的人了解咖啡，喜爱咖啡，这是ECHO COFFEE 想要传递给客人的品牌理念。咖啡在中国越来越盛行，但真正懂它的人却很少。ECHO咖啡品牌再设计，就是人与咖啡的一座桥，所以来ECHO咖啡吧！亲身体验咖啡丰富精彩的一生！

“柠檬哀歌”品牌设计

《Lemon Elegy brand design》

作者：周婷

指导老师：熊文飞

设计说明：

死亡几乎是所有社交的禁忌。当死亡来临时，个体只是死亡，而留下的亲朋要用剩下的生命消化这个事实。此次设计的重点是针对丧亲者的哀伤辅导，既是对逝者的尊重，也是对亲属的安慰。载体选用主题手帐及相关用品。经过调查研究，丧亲者在这一阶段很可能想谈论死者，又找不到人去倾诉，这时候手帐就是最好的“聆听者”，并且将按照哀伤修通过程，提供具体的知识和建议，其目的是认识和接受自己的悲伤。本次毕设的设计理念是：提醒大家反思自我，敢于直面死亡，重视死亡，以达到热爱和尊重生命，并对未来生活怀抱希望。

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怪奇诊所（关于医疗工作者生存现状的视觉化探索）

《Stranger clinic》

作者：毋怡瑶

指导老师：熊文飞

设计说明：

在新冠疫情持续蔓延的情况下，人们对医疗类话题保持持续关注。在谈及医患关系的问题时，人们多以患者视角为前提，很少想象医疗工作者的生存状态。从品牌设计的角度入手，针对大众对医疗工作者生存现状的错误认知这一社会问题，以被伤害的医生为模拟客户群体，用夸大神药对其病症进行治疗，通过对挂号、就诊、收费、药物、住院等几个场景的物料设计应用与表现，搭建完整的非商业应用性质的品牌，为医疗工作者发声，引导参与者思考其中的含义，激起人们对医疗工作者不合理的生存状态的探究兴趣，增进对医疗工作者的理解。

《家暴色》基于公益艺术展览的品牌建构

《Perspective of DViolence: Branding Based on the Commonweal Art Exhibition》

作者：王瑞

指导老师：宋新娟童彦婷

设计说明：

作为特殊的社会规范，法律惩治家庭暴力限于他律之强制，而另一种普世的社会规范——道德则关注于积极引导施暴者走向自律，弘扬道德的宣传教育方法正在反家庭暴力运动中占有更多话语权，其中所含设计的重要性与日俱增。以下是 “家暴色”项目的设计与策略过程。

项目关注反家暴宣传教育活动中的设计环节，通过考量观展流程、装置交互及品牌符号，尝试提高观展的体验流畅性和视觉一致性，引导观众反思自我与他人、观者与作品的关系，批判传统“别家事不关己”思想、探索使潜在暴力者向善的方法。

《冒碗面条》基于地域文化特征的襄阳饮食品牌视觉设计

《MAOWAN NOODLES》

作者：彭心一

指导老师：童彦婷

设计说明：

品牌视觉形象随着文化发展越来越丰富的今天，襄阳传统美食由于缺乏品牌意识、没有整体的品牌视觉设计，一直局限于襄阳区域，本课题以襄阳牛肉面为例，进行基于地域文化特征的品牌视觉设计。以湖北襄阳的地域文化特征为基础，针对问题创造出一个全新的餐饮品牌“冒碗面条”；同时对品牌进行视觉系统的设计，重塑襄阳饮食品牌视觉，通过新视觉设计，吸引更多人了解熟悉品牌，推广品牌。重塑襄阳饮食品牌视觉设计，提高人们的认可度。发扬和传承襄阳地域文化。

《银鲨体育》《Inn shark》

作者：田娟

指导老师：高胜寒

设计说明：

体育产业，作为精神文化产业，拥有巨大的市场潜力。但现有的民族体育品牌视觉形象落后，无法适应消费者的需求。

本次设计重点是分析民族体育品牌在视觉形象设计中问题与原因，坚持文化自信的品牌定位和民族性的视觉形象设计趋势。探讨如何通过品牌视觉形象设计，帮助体育品牌开发无形资产，向消费者输出品牌价值观，并在增加品牌价值的同时，一定程度促进本土足球文化的发展。

神谕·嚓玛《Oracle·Shaman》

作者：杨晓彤

指导老师：沈蕾

设计说明：

此系列插画以我国原始宗教萨满教的神话传说为内容，对其宗教文化进行了视觉提炼，着重研究萨满教中独特的宗教性和民族性。选取了3个不同民族的萨满传说进行插画创作，舍弃色彩以黑白绘制，并用Live2D现代化技术制作萨满传说的动态视频，更为生动的凸显萨满教的神秘性及宗教性。

《切片吐司目击了一切》《Toast Book》

作者：夏寅之

指导老师：高胜寒

设计说明：

随着时代的发展，多方文化交融，单一的“语言”逐渐不能满足设计的表达。由此，便出现一种综合多种媒质的进行“叙述”、让多种视觉语言综合构成一件作品的表达形式——“综合媒质”。本次书籍设计中，便变运用到了这种综合的视觉语言的表达形式。本书包括文字与多格漫画两部分，叙述了一袋切片吐司目击一件件犯罪事件，最后在墓地迎来“死亡”的故事。整体采用蓝色系，以“三明治”作为设计概念，通过对封面、封底与内页的组合安排，结合综合材料来表现。

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“扇”系列人物插画《Fan》

作者：宋紫寒

指导老师：沈蕾

设计说明：

本文探究插画元素对电子游戏产品内容表达与视觉展示的影响，以及在游戏美术设计中结合插画形式、元素使用及表现手法的实际应用及效果，并绘制可适用于手机游戏视觉框架的“扇”系列游戏人物插画。

山海经插画《Shanhaijing Illustration》

作者：李雪怡

指导老师：丁山

设计说明：

课题中研究山海经传统绘本，提取其中的“神禽异兽”形象，结合现代设计方式，进行创新与再设计，创造一种符合现代审美的新山海经表达形式，在这样的设计中，加入更多富含感情，蕴藏趣味的元素，让书中遥远的神禽异兽也能走进人们的内心。

Q版梁祝插图设计与文创应用——以梁祝民间传说角色设计为例

《Illustration design and cultural creation application of Q-version of Liang Zhu -- Taking the role design of Liang Zhu's folklore as an example》

作者：张羽恬

指导老师：宋新娟

设计说明：

当下经济科技飞速发展，人们的物质生活基本得到满足，精神生活就显得格外重要。新奇潮流连绵不绝，传统文化很难引起人们的重视。作为传统文化之一的梁祝民间传说自北宋起就一直流传至今，已经有了上千年的历史。不管是小说原文，或是被翻译成的各类版本，甚至影视剧，它都一直出现在我们的身边。一再被重视的梁祝，说明了它跨越时代的魅力。随着时间的推移，国人对这个民间传说的价值观也逐渐改变和创新。

《流行音乐的风格主义插图表现》以周杰伦歌曲插图的创意设计为例《Mannerism illustration of pop music》

作者：张欣怡

指导老师：童彦婷

设计说明：

我所画的这12幅插画是以周杰伦的十二首歌曲《我落泪情绪零碎》《七里香》《开不了口》《鞋子特大号》《珊瑚海》《美人鱼》《夜曲》《琴伤》《兰亭序》《一路向北》《止战之殇》《白色风车》为载体进行创作的。因为每一首歌曲的感情不同，所以每一幅画面都蕴含了不同的情感，有甜蜜、有悲伤、有后悔、有崩溃、有神秘、有怪诞，有对错过的爱情的遗憾，也有对“死去”的爱情的祭奠。

《潮流文化背景下的刺青文化与设计实践》

《Tattoo culture and design practice under the background of trend culture》

作者：崔楚仪

指导老师：高胜寒

设计说明：

随着社会的发展，纹身已经逐渐成为一种交流的媒介，纹身通过与身体的互融，展现出纹身的美学、概念与历史，演变成为一种独一无二的整体，成为一种孤独的美学艺术品。本创作作品基于对论文的实践探索，以“new school”的纹身风格为基调，融入个人想法加以创新，通过视觉效果与刺青图案设计结合，运用现代刺青技术在皮肤上进行创作。而在纹身图案的设计方面我更倾向于流行文化的把控，对于当下流行的时尚元素进行深入的了解，对于元素背后的设计理念进行深入的挖掘和扩展，结合纹身爱好者的需求进行设计，兼顾两者的需求，对纹身图案的设计进行流行元素升级，在确保个人审美前提下迎合大众的审美需求，确保年轻人对图案的兴趣程度。

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现代审美语境下传统十二生肖寓意再设计

《Redesign of the traditional zodiac signs in the

context of modern aesthetics》

作者：蒋红梅

指导老师：张亚敏

设计说明：

将十二生肖图形进行再设计，形成具有时代气息的视觉语言，再将其运用到现代设计中，使文化之“美”得以更好地传承与广泛地传播。创新的生肖图形是将传统的十二生肖元素与现代设计理念结合起来，形成新的视觉效果，采用拟人化的方法将十二生肖设计的更加人性化，生肖的形象特点以及颜色服装等都不是孤立存在的，而是使得十二生肖的整体形象和谐统一又具有辨识度。

《祈运青年》《Young man seeking good luck》

作者：李娜

指导老师：何方

设计说明：

古人通过求符纸，以此来保佑自己心想事成，但传统的符纸颜色形式单一，不再能符合现代人的审美，同时，相对于去寺院求符，现代年轻人更依赖于网上转发图形文字的形式求好运。以青年结合神兽的形象做一系列和转运祈福相关的设计，将网络上流行的青年愿望进行视觉图形设计，并以转运符为载体，满足大家心愿祈运，日常“迷信”的需求，同时以幽默的插画故事告诫大家应满足现状，放弃“白日梦”。

《缺口—针对原生家庭六种现象的图形设计表达》《Breach》

作者：龚琦婷

指导老师：何方

设计说明：

原生家庭是一个社会学概念，是指儿女还未成婚，仍与父母生活在一起的家庭。成员包括父亲，母亲，孩子，部分家庭会有兄弟姐妹。近年来原生家庭的讨论热度越来越高，但大多集中在社会学，心理学等领域。本课题关注原生家庭中六种特殊的现象，通过研究学习视知觉理论，根据艺术语言对心理，色彩，图形等方面的影响，用色彩、肌理、笔触、构图等手法塑造图形的氛围感，用图形设计表现原生家庭的六种现象，尝试还原身处这六种现象时，个体的内心情感体验。激发观者产生相似甚至相同的情感，带给观者沉浸式的体验。

《禁止吸烟》香烟危害的公益广告设计《No Smoking》

作者：潘淑男

指导老师：高胜寒

设计说明：

我国已成为全球最大的烟草生产国和消费国，吸烟人数已经超过3亿，居世界第-一,就中国而言，因吸烟死亡的人数每年都超过100万,如果吸烟流行状况得不到有效控制，到2050年每年死亡人数将超过300万。吸烟者的平均寿命将比不吸烟者缩短将近10年。而我国公众对吸烟及二手烟危害的认知严重不足。即使人人都知道“,但禁烟的真正意义仍没有深入人心，近半数吸烟者不想戒烟,戒烟的成功率较低，复吸率居高不下，中国禁烟之路仍然漫长而严峻。仅仅依靠单纯的禁烟令很难达到理想的效果，需要多种措施和手段相结合，而公益广告就是一种不可缺少的、有力的宣传形式。

《耍》Speak for Women

作者：张蕊涵

指导老师：方卫

设计说明：

站在女性的视角，对PUA进行科普，揭示“不良PUA”的真正本质。指出这一社会问题并未受到真正关注，而它对于女性的伤害实际上是难以估量的。女性作为被看、被客体化的一方则永失话语权。

作品希望能够为女性发声，指出不良PUA的本质在于抬高男性、贬低女性，通过物化女性、精神控制等手法实现自身的性目的。警醒社会对这一扭曲价值观的持续重视和抵制。

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《银河诗集》《Milky Way Poetry》

作者：王凌月

指导老师：张亚敏

设计说明：

当看到满天繁星的时候，你会想到什么呢？《银河诗集》是一本能够传递温暖的治愈系绘本诗集。这本诗集想将温暖、陪伴这种情绪通过文字表述和书籍设计传递给那些孤独的人们，让他们可以在烦闷的时候看到这些诗歌与插画能够会心一笑，感受到在他们很近的地方也是有人在给予他们温暖的。书本运用了塑料材质和感温印刷工艺，通过材质的设计来传递书本的初衷：在寻常普通的生活中，仔细寻找也能发现惊喜，用自己的温暖去感染身边的人或者事物，美好的事物即将发生。现在，请大家乘坐宇宙飞船来银河看这本诗集吧！欢迎来到我的幻想世界！

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装在套子里的人《The man in a case》

作者：张也

指导老师：熊文飞

设计说明：

随着大数据时代的来临，网络已是现代社会中不可或缺的一个重要组成部分。每个真实的个体在这个数字世界中都开始拥有“人设”，这种“人设”可能不止一种、可能和真实的自我背道而驰。所谓人设，是当今社会的个体或团体在精神层面和日常生活中所需要的，所向往的。一方面是伪装的自我，另一方面也是真实的自我。

《记录自我》《Record myself》

作者：罗月

指导老师：何方

设计说明：

教师的校园冷暴力是一个存在已久但最近才让社会关注的议题，众所周知“教师”在所有人的成长轨迹中担负着重要的作用，也影响着我们在未成年时期如何去看待这个世界，然而在校园生活中一些隐藏的问题已经在每个人身落根发芽。校园冷暴力是不通过暴力行为对学生产生影响，而是态度表现的非常疏远或轻视，使学生从精神和心理双方面受到伤害。在《记录自我》的书籍设计中。对六种校园冷暴力形象进行再创作，将学生时期的用来记录生活的形式进行元素提取，展现学生在校园生活里产生的心理压力，引起社会对此现象的关注与共鸣，切实贴合大部分群众在学生时代都有的经历，使人们能正确认知教师的校园冷暴力的概念，并起到对世人警醒的作用。

《一位听障同学的日常》插画概念书籍设计

《The Daily Life of a Hearing Impaired Classmate》

作者：陈雨龙

指导老师：童彦婷

设计说明：

这是一本为听障者设计的插画概念书籍设计，灵感来源于一次与我的听障朋友的一次聊天，让我想去进一步的了解这个特殊的群体。通过我的了解，我发现了他们生活中的种种不便，因此我做了这样的一个设计：通过描绘听障者的日常，来展示他们从发生意外到接受自我的过程中心态的转变，同时表现出他们在面对生活琐事的无助感，让更多的人来关注这个群体，给予他们更多的关心与帮助，让听障者感受到心灵方面的温暖。

《四行金革谱》

《Four kinds of gold leather spectrum》

作者：孙昕悦

指导老师：王军

设计说明：

基于减字谱等古谱造字法则，使用文字解构与重组方法与形式进行打击文字谱的文字实验。以古谱造字法则为基，经文字音、形、意的解构与重组，突破文字所表的传统语言限定，进行从传统语言信息到到乐音信息到意义转换，使试验后的“伪文字”在具陌生与荒诞的形态与传统文字视觉审美的同时兼具信息传达实用性功能。一层面是对汉字本质与意义的讨论与思考，另一层面是做为跨学科设计、逃离“贴符号”设计方法、艺术共性研究理论的初步试探。

为了更直观体现作品内容以及作品实用性，作者使用processing以及Max/MSP、LogicPro宿主软件进行了原理视觉展示和MIDI信号转换下的乐音及符号的自动化输出（见视频）。

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发“声” 《Make A Sound》

作者：马秋莹

指导老师：丁山

设计说明：

文字作为一种信息传递方式，起到一种表达作用，同时文字也是一种视觉语言，图形化的设计可以调动观看者的情绪，也可以表达他们的情绪，所以将主题确立为发“声”，是表现一种即时的情绪，这个“声”定位平常我们所用的各种语气词。为了设计的情绪表达明确，主要选取几个能够大多数人认为的能够明确且清晰的表现仅一种情绪的语气词：啊，哦，哇，哼，咦，呵，啧，噫。分别表现发泄情绪，冷漠，感叹，生气，疑问，冷笑，不屑，唏嘘。海报用不同的背景颜色来表现对应的情绪，主体是字体图形化的字。

基于就医体验的医疗场所APP界面设计

《Design of APP interface of medical place based on medical experience》

作者：刘鑫

指导老师：阮争翔

设计说明：

为了迎合快速到来的互联网+时代，提升人民的生活质量、保障生活的健康。针对就医体验这一方面所设计了一款名为“伴医”的移动APP。整体的关键词是简介、方便、舒服。设计的意义是为了提高人们的在就医场所下的交互体验（从视觉方面）。设计方法上借用一些当今的流行的交互方式，和传统医疗行业的移动端进行结合，在保证用户体验的前提下，给予人们更加舒服、快捷的交互方式，达到身心体美的移动体验。

曾侯乙编钟APP界面设计

《Interface Design of Zeng Houyi Chime Clock APP》

作者：张楚楚

指导老师：罗永生

设计说明：

曾侯乙编钟是战国早期著名的青铜乐器，1978年出土于湖北随州市曾侯乙墓，是湖北省博物馆的镇馆之宝之一。曾侯乙编钟APP是针对普及相关知识的iPad应用程序，在了解知识的同时也可以更好地和编钟进行互动接触。应用主要内容有：历史背景介绍、编钟构造介绍、音乐欣赏以及交互式弹奏等。

梦压APP界面设计《Dream Pressure App Interface Design》

作者：梁诗美

指导老师：罗永生

设计说明：

“梦压”APP这款社交软件的设计结合了梦境和社交软件两者的作用，同时结合了社交与心理咨询两大功能属性，让用户正确认识梦境的作用，得到科学的解惑，帮助用户在记录梦境的同时直面梦境带来的情感触动，并在记录个人梦境过程中得到释放以及在分享他人梦境时收获差异和认同感，达到满足精神生活需求和调节压力的目的。

《奇趣世界-爱奇艺APP视频广告》

《IQIYI World-IQIYI APP Video Advertisement》

作者：王晨晨

指导老师：王军

设计说明：

此设计背景是基于爱奇艺实习期间的学习所产生的想法。随着科技时代的发展，各种新技术的产生，给视频广告带来新的发展空间，此设计通过三维软件与二维软件的结合制作的爱奇艺APP应用程序的移动视频广告，提取爱奇艺文化的关键词：多彩、科技、简单、娱乐，以这四个关键词为设计理念，通过不同的色彩、空间、视角、灯光来制作视频广告，并以VR的视频模式播放展出，以此来探索移动视频广告未来的接触形式与发展趋势。

皮影形象设计（图形设计）

《Image Design of Shadow Play》

作者：李佳

指导老师：罗永生

设计说明：

民族文化中历史悠久的传统文化符号，在现代视觉形象设计中体系那出了核心价值及意义。

如何通过对皮影戏的视觉文化符号的整理和探索、理解和归纳，探寻出符合当代审美特征的创新设计。将皮影戏与“孟菲斯”元素相结合，形成新的视觉形象。探寻传统文化符号与现代设计手法结合的可能性。

结合当下盘文化的传统保定铁球视觉图形设计（图形设计）《Visual graphic design of Baoding iron ball combined with pan culture》

作者：杨勇越

指导老师：罗永生

设计说明：

保定铁球位列保定三宝之首，具有独特的文化价值和使用价值，但是近年来发展极度受限，尤其是图形设计千篇一律，没有创新，无法满足社会大众的需求。本设计基于当下盘文化的内涵，从将图形分为一静一动两个系列开展创作。静态图形系列以体现保定铁球的内在价值，动态图形系列以体现保定铁球的外在价值，及对使用者的帮助。

天门糖塑文创产品设计（图形设计）

《Tianmen Tangsu cultural and creative product design》

作者：龚轩

指导老师：任赛赛

设计说明：

本作品以天门糖塑为例，将天门糖塑中视觉形象作为借鉴对象，研究天门糖塑中装饰元素性质，突出强调天门糖塑视觉形象特点，从天门糖塑图案中提取它们的独特元素，用探究出来的元素图案将天门糖塑进行视觉形象重构，形成新的艺术形象并进行衍生设计。

采茶戏视觉形象设计（图形设计）

《Visual image design of Tea Picking Opera》

作者：蒋家祥

指导老师：任赛赛

设计说明：

以采茶戏作为灵感，依托于这一传统文化，深挖其中的文化内涵。设计中汲取了采茶戏中的服装、道具等作为元素，与当代流行的视觉风格进行结合，塑造新的采茶戏ip形象。以采茶戏ip形象为核心，围绕采茶戏文化进行文创产品设计。

“茶余饭后”环保文创品牌设计及应用（图形设计）

《At one's leisure’Brand design and application of environmental protection and cultural creation》

作者：陆梅贵

指导老师：任赛赛

设计说明：

云南茶歌是中国采茶艺术文化的重要组成部分，不仅具有独特的文化形态与文化特征，还具有鲜明的民族性与地域性，以独特的形态记录着云南的历史与文化。本课题通过分析研究云南茶歌在云南茶文化中的特点，并将其进行具象化设计，再结合茶渣造纸技术与剪纸等工艺，进行一系列文创设计，将传统茶文化与环保相结合，促进云南茶歌文化的传播。

“四方神”的视觉形象设计及品牌应用（图形设计）

《The visual image design and brand application of "Sifangshen"》

作者：刘浩杰

指导老师：任赛赛

设计说明：

在现代图形设计以及视觉形象设计中，传统祥兽图案成为了一种为提取直观元素，设计新的现代化传统图案提供的元素。本课题以四大祥兽为例，将神兽传统纹饰作为借鉴对象，研究四方神兽属性划分，突出强调属性特点，从祥兽图案中提取它们的独特元素，用探究出来的元素图案将四方神进行视觉形象重构，形成新的艺术形象并进行衍生设计。

基于社交恐惧心理学的脸谱图形文创设计（图形设计）

《Creative Design of Mask Graphics Based on Social Fear Psychology》

作者：康玮羚

指导老师：丁山

设计说明：

面具是原始信仰和社会心理综合作用的产物，祭祀面具背后反映的是人们对于鬼神的恐惧之心，对自然的敬畏之情，是早期人类恐惧的载体之一。笔者通过对社交恐惧心理学的表情脸谱研究，以我国北方满族萨满面具为原型，将提取出的群体意识、潜层心理信息视觉化、抽象化、符号化，借助脸谱面具这一载体得以展现，建立我们透视人类内心和外部世界相联系的纽带, 帮助我们认识了解现代人深藏在表象之下的心理状态。

丝网版画创作中水墨艺术语言的运用

《Application of Ink Art Language in the Creation of Silk Screen Print》

作者：傅春宇

指导老师：张亚敏

设计说明：

本次设计是以中国传统吉祥图案鱼为载体，将中国水墨艺术语言融入丝网版画的创作中，打破丝网版画中固有的套色模式，融入水墨晕染特点，提高中国传统元素给人带来的新鲜感和满足感；再以丝网版画来表现东方底蕴和中国传统文化意境之美，有利于中国水墨艺术的传播发展，同时促进丝网版画的内涵和外延的拓展。

中国传统祥瑞文化之“七星高照”视觉创新设计

《"QIXINGGAOZHAO" visual innovation design of Chinese traditional auspicious culture》

作者：张裕

指导老师：张亚敏

设计说明：

设计主题围绕中国传统祥瑞文化来开展，以“七星高照”为人物原型开展手绘设计。其中“七星高照”分别为福、禄、寿、七政、月老、文曲、武曲七个人，将人物各自特点和适用场景所搭配，结合广为流传的词句、趣味性的元素和强烈的色彩，将其投放在一些实用性强、出现频率高、受众群体广、价格实惠的产品上，构成独特的祥瑞文化创新设计，带来独特的视觉体验和购物体验，将独树一帜的优秀传统祥瑞文化推广至国内外。

剑与扑克《poker of jx3》

作者：付雪薇

指导老师：杜娟

设计说明：

设计将传统黄梅挑花图案拆分后重新组合，并对其进行二次创作，形成新的图形，在保留一部分传统色彩的同时，对色彩纯度进行调整，与从游戏中提取的元素相结合。将创新出的图案融入到扑克牌设计之中，从外包装到牌面，形成风格鲜明且具有时尚感的文创产品。

敦煌飞天形象的符号设计表现

《Symbol design of the image of flying sky in Dunhuang》

作者：郧柔婷

指导老师：阮争翔

设计说明：

将敦煌飞天形象为设计来源，以其造型特点以及艺术表现设计出现代化符号表现。秉承着挖掘敦煌文化，弘扬中国声音的理念，通过现代设计手法与新媒体传播形式促进敦煌文化的继承与发展。

传统绘画形象当代表现——《汉宫春晓图》科幻创作

Contemporary expression of traditional painting

——fantasy of《Spring Morning in Han Palace》

作者：邢林佳

指导老师：阮争翔

设计说明：

古代世界与当今相比，发生了翻天覆地的变化，现存古建筑凤毛菱角，环境的变迁压缩了人们对古代社会全貌的想象空间，而通过传统绘画描绘的场景，还可以对古代人的衣食起居有直观了解，但很大程度上仍依靠想象，正如现代人遥想以后的世界。于是我的联想到在名画场景基础上对科幻世界进行设想的主题。

《汉宫春晓图》描绘宫阙中宫女活动的场景，画面的横向空间增大，着重描绘宫中生活多彩。整幅画卷的视角和2.5D风格相似，而将传统建筑样式平移到科幻时空下具有视觉冲击力；其次《汉宫春晓图》中对红色的运用和偏爱体现中国特色，并且没有大面积正红色的使用，而是在各细节处施以一点红、一抹红、一片红，在我的毕业设计中，也有意识地局部使用红色。