清华大学深圳国际研究生院2020届艺术硕士毕业设计作品 | 设计引领生活-服装艺术设计(3)

 

 

2020年是一个不平凡的一年，同学们以不平凡的设计思维和表现，呈现出不平凡的精彩创意作品，更孕育出不平凡的线上毕业展。

正当同学们准备为毕业作品创作做最后冲刺时，无情的新冠疫情突袭而来，宅家数月，打乱了原定的计划，然而你们没有因困难而畏缩，而是发扬清华学子自强不息的精神，利用互联网的手段，在导师们线上精心指导下，尽自己最大限度拼搏努力，为自己的研究生生涯交上了一份最圆满的答卷。

当我们的目光徜徉在一幅幅毕业作品中时，你们的成长变化令人惊喜又激动，越来越多的同学们从自娱自乐的设计艺术主题中转向关注价值观念、关心社会民生、探索未来科技艺术、创新传统文化等主题，体现出作为清华人的社会责任和担当。如有的同学为解决介护老人穿衣问题提出解决方案；有些同学借助3D技术探索设计与技术的语境关系；有些同学从环保角度研究纺织品材料和节约资源改造方案；有些同学为创新传统手工艺文化提出可行性产品改造方案等，每一件作品不仅充分展现出同学们在洞察力、思辨力、创造力和表现力等方面的综合能力，而且还有导师们的辛勤付出。总之，同学们毕业作品都能围绕着以人为本的设计核心，在跨界交叉的思想指导下，从不同的视野维度探索染服设计在人类生活可持续发展中发挥的创新价值。

= 让设计引领生活，让生活更加美好！=

 

Flow · 韵

学生：陈雅 / 指导教师：陈燕琳

当一滴墨滴入一汪清泉，相撞产生出梦幻般的视觉效果，或如乌云密布的天空，或如涌动跳跃的浪花。一黑一白、一动一静，对立之间又不失融合之美。如此流畅自然、层次分明画面所营造出的意境之美，通过水墨艺术得以彰显，并引得自古至今众多文人、艺术家的怜爱。

同样，黑、白及灰——服装设计中的经典色调，三色搭配便可呈现出多种层次、多种艺术美感的搭配方案。正如水墨单纯用墨色营造美感，服装设计也可以从这种色调组合，实现水墨艺术那样“画尽意在”、“笔断意连”的韵味。

 

 

而若用凝固的立体造型，将这种水墨韵味定格在服装之上，再以“衣人合一”的动态身姿，二次诠释水墨艺术的形神交融、天人合一之韵味，其艺术美感又会如何？

 

 

 

ECHO

学生：张晋城 / 指导教师：肖文陵

“回声”是对传统文化的感知和回应，一方面希望在图案的运用上做出交相呼应的视觉感受，另一方面希望传统的文化能够在今朝声声不断，在都市中不断回响，不断的传承和发扬下去。

▼ 百鸟衣研究 ▼

灵感及工艺：以pop艺术为灵感并采用拼布的方式使图案应用更灵活灵活、轻松、现代。拼布作为主要手法，一方面拼布有悠久的历史，是一种被广为认知和接受的制作方式，同时通过拼布拼接可以使图案在应用的过程中更为灵活多变，自由随性，较好的体现图案方面的实验和研究成果。风格上受到pop艺术启发，其明确的块面结构，强烈的色彩对比感受，以及朝气蓬勃的情感传达，符合年轻群体的内在需求，同时也使传统图案表现的更加现代和充满活力。

结合论文选题中图案设计实验方法以及对百鸟衣图案单元构成的研究与运用，将系列中所用图案进行尝试，在保证百鸟衣图案特殊性的基本形态下，将其鸟纹、鳞片、花草、漩涡等多种元素混合运用，再通过错位、变形等方法，达到一种似是而非的状态，通过明确颜色以及连续排列的方法，增强图案的视觉感受。

▼ 灵感版 ▼

▼ 图案版 ▼

为了较好的体现拼接和图案，款式上相对采用较为简约的风格，并根据灵感来源做方形与条形的拼接，色彩主要采用红、黄、蓝、黑、白、灰，通过较强烈的对比来体现整体的明快感。为了让每个款式展现出不同的特点，在拼接时会采用横向、纵向、斜向的变换，同时图案也会采用顺序拼接，叠加拼接等多种方式。当然，每一个款式都需要多次的尝试和反复的修改才能更好的体现服装整体的平衡，实验的结果也需走入市场才能得到更为真实的结果反馈。

 

 

 

记忆重构

学生：王胜南 / 指导教师：李薇

《记忆重构》是利用闲置服装进行再设计的毕业作品。本人通过回收、消毒重新配置、多样的组合方式进行创新设计，将具有使用价值的闲置服装进行再设计。在达到资源循环利用的基础上，制作出更加适合消费者且能够寄托其情感、故事或回忆的服装。在提倡环保理念的同时，实现服装新的形式与功能，着眼于服装中情感故事的传递和时尚文化的追溯，赋予服装更深层次的人文价值。

▼ 概念版 ▼

在进行设计之前，本人对闲置服装再设计的背景、闲置服装回收利用现状与消费市场现状进行了研究，进行了相关品牌的调研与分类解析，总结了闲置服装再设计的方法，进行了市场问卷调研，最后通过设计实践来研究基于情感、故事或回忆的闲置服装再设计。

▼ 部分草图 ▼

▼ 部分效果图 ▼

系列一“自由畅想”是以衬衫、牛仔、西服、毛衣等闲置服装为主设计的日常装。

系列二“聆听时光”是以西服、礼服、连衣裙等闲置服装为主设计的正装与时装。

上图为服装解构重组设计过程的一部分，设计中采用的闲置服装材料大多寄予了特定的情感、故事或回忆，经过再设计之后的闲置服装产生了新的生命与价值。

上图为白坯制版、样衣制作、成衣制作和细节设计制作的过程实拍。以下为成衣大片。

 

 

 

NEVER EVER

学生：袁子钧 / 指导教师：李薇

设计主题“无限”，是指一种无界限，广阔无穷的精神状态。灵感来源于海平面。从环保新材料入手，采用甘油、明胶、医用纱布进行环保新材料实验-生物塑料。其材料具有安全健康、循环利用、可降解的功能。在实验性女装设计中探索绿色环保的无限可能性，呼吁绿色环保发展的可持续时尚。

生物塑料的环保性体现在以下几个方面：

第一原料、制作过程绿色环保。避免了传统纺织业生产过程中的大气污染、水污染、粉尘污染。

第二可塑性强，有助于设计师进行绿色环保服装的创新设计，打破传统面料固有的设计应用方式。

第三生物塑料服装，可自然降解。不用担心二手废弃服装的大量堆积和处理，更不用担心对生态环境的二次污染。

第四环保象征性，穿戴用生物材料制作的服装，有助于倡导绿色消费观，唤醒大众关注环境保护的意识。

本次设计实践中采用了两种生物塑料的应用方法：

第一种：液体生物塑料和医用纱布相复合，会得到大片、完整的生物复合面料，并用来制作女装。

第二种：固体生物塑料，切割成碎片，再以粘合的方式和桑蚕丝面料相结合，且这些小碎片可以在服装上自由组合成各种纹样，碎片之间的空隙也具有流动性。

本次毕业设计实践，选择在可降解的生物塑料上，做出一些创新实验。希望未来通过后人不断的改进和探索，早日将生物塑料的服装融入到人们日常生活中，推动绿色时尚产业的发展。

 

 

 

光致变色女装

学生：李娜 / 指导教师：杨静

作品灵感来源于细菌。提到细菌，人们会联想到疾病、感染、实验室等概念，其实细菌也具有丰富的艺术表现力。众多的细菌聚集在一起，就形成了菌落，菌落具有各种各样的形态和色彩。毕业设计以《菌》为主题，对菌落的形态、布局、色彩等特征进行艺术化地概括、提炼，并结合抽象艺术元素运用到变色女装设计中去。以光感变色线结合不同工艺构成服装面料，在阳光的照射下，服装的色彩逐渐由苍白到绚烂，如同花朵静悄悄地绽放，仿佛具有了生命一般的活力，这是对生命的赞美和对永恒的追求。