天津大学建筑学院2018级环境设计专业《室内设计课题I》茶饮空间室内空间设计

课程要求同学们从中外绘画作品中选取一幅作为分析研究的对象，体验该作品的创作思路、哲学内涵、表达方式及描绘的空间意境等。

并将对绘画作品的理解，结合到课题的室内场景中，以空间的形态来展示和呈现，构建起具有逻辑的主题和叙事方式。

这个主题和内容，可以是一种审美状态的呈现，可以是一个现象的诠释，也可以是由这幅山水作品而引发的一种哲学观、人生观、价值观的诠释和讨论。

尺度：细致把握室内设计中的基本尺度关系，通过尺度来推敲人、空间界面与家具之间的关系。

行为：学会通过分析人的行为和需求营造室内环境。能够建立行为和家具及空间界面的关系。

情景：以塑造环境的情境感为最高目标，以“观看”的方式描述人之处境，以“步移景异”的方式构建“身心交互”的体验感。新构筑的室内环境应体现出自身的空间价值与魅力，空间的创造应有张力。

设计思路：《千里江山图》中建筑如壶中天地被群山丘陵或深潭浅滩所庇护，主题——隐逸——“小隐隐陵薮，大隐隐朝市”，于喧嚣车水马龙之中，诠释“水深水浅东西涧，云来云去远近山”，寻找心灵的寄托。山外山茶室设计以“简、疏、雅、野”为节点，山势水脉为主导元素和引导，在平面中运用水绕山转的曲线意象，使用曲线分割空间，打破严肃的格局，同时运用水作为联系“山”的线索和连接体，为空间赋予活力，通过探索人在空间内聚合、散落的方式，创造出闹市中的“壶中天地”。

设计思路：本设计以中国画的空间表达为子题，以《韩熙载夜宴图》为例展开设计，注重关联性空间的营造。在空间限定层面，转译原作五个不同时空的片段，将其与茶饮空间的特定行为相融合；在情景营造层面，根据中国画常在同一幅画中表现不同时空的特点，将饮茶行为在时空顺序上异化，同时用“一条红线”作为导向系统增强空间关联性；在行为与尺度层面，讨论了以原作为代表的五代时期室内画作中家具与人的关系。此外，利用宣纸的光学特性辅助光环境设计，将二维的中国画空间审美投射在三维空间中，营造有独特意境的茶饮空间。

设计思路：本次茶室设计位于天津万科东第高层办公写字楼第二次的局部。以中国古代画家梁楷的《耕织图》为主要灵感来源，以画中空间与空间的关系为基础，提取其中的符号以及色彩，通过麻绳、砖、混凝土等比较粗糙的材料来营造一个具有浓厚田园气息并切合茶室氛围的环境，从而为顾客提供优质的服务，活化场地。

设计思路：本设计基于对马列维奇画作的抽象解构，生成了多个空间体块，并提取画中斜向元素将其置入室内空间中，为顾客制造流线引导，在不同角度界面的碰撞中丰富顾客对此空间的体验感。通过提取名画中高饱和度的色彩，对茶饮空间内部功能进行区域划分。结合对体验者在餐饮空间的行为观察分析，设置了多种不同组合模式的座位。运用金属与有色玻璃结合为主的材质，旨在营造空间的节奏感、工业风格与趣味性。