东华大学服装与艺术设计学院2023届纺织品艺术设计专业毕业作品展——“Z”
发布时间：2023年5月21日 分类：毕业设计
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时光在不经意间从指尖流泻，东华大学2019级纺织品艺术设计专业同学们的本科生活即将画上句号。四年学业，三年疫情，纺织品艺术设计的同学们或多或少受到了影响，但是同学们依然在艺术的沃土上茁壮成长，终结累累硕果。本次毕业设计的主题为“Z”，意味着开放和无限的可能。纺织品艺术设计专业的同学们通过手绘或是数绘完成图案设计，结合印染、刺绣、编织、针织、毛毡等多种工艺制作成一系列的面料与室内产品设计、面料与服饰产品设计、面料与创意产品设计等诸多纺织产品。展览共展出来自2019级纺织品艺术设计专业21位同学共计300余件作品，充分体现了本专业重创意、重实践，重时尚与传统技艺的交汇，重艺术与实用的结合，以作品的视觉性传达出精神的追求与审美的意境。
感谢老师们的谆谆教导。将来，无论我们会成为挺拔的乔木，还是低矮的灌木，我们都将以生命的翠绿实践艺术之美。
居家生活逐渐受到重视，居室代表了何种意义？那些与我们同居的室内观赏植物对我们又有怎样的帮助？户外野餐将人与自然连接。繁忙的城市生活，家是最温暖的避风港；在亲近自然时，一毯之地是我们在户外最惬意的放松地。Z世代人群大多匮乏与自然重建联系的机会，因此作者以客厅软装设计为立足点，将对户外野餐的美好幻想，通过室内观赏植物图案与簇绒地毯、编织灯、丝巾、抱枕等柔软的纺织品结合并搬入居室之中，打造一个充满自然野趣的居室空间。这种模拟与植物互动的沉浸式野餐体验，以顺应忙碌一日的人群享受自然与放松情绪的需求，帮助人们缓解压力，进行自然治愈。
关键词：室内观赏植物图案、春日野餐、自然治愈
现今人们越来越习惯以假面外出社交，与他人接触，只有在家里和自己的空间里才能摘下假面，露出本性。人的情绪是多变的，有喜怒哀乐，每个人为了生存都扮演着不同角色，而人对动物的感情一直以来都是恐惧、崇拜、残忍和爱的混合体。那么，以人类戴上动物面具的形式，这种纠结的情感在艺术中被生动地表现出来，是否会引起人类的反思与共鸣？
关键词：假面图案、家用纺织品、印染、 创新设计、多变情绪
庭院文化是与人类文明的结晶，是人类历史发展与艺术审美变迁的记录历程。随着时代变迁交替，庭院文化百花齐放。即便形成各种各样的特色风格，其抚慰心灵的内涵特色仍然不变。以致现代医学社会提出康复花园治疗方案，以慰藉自闭症儿童身心。因此作者以花园为出发点，通过半具象手法图案，结合与印染、墩绣、毛毡等不同工艺组合，糅合自闭症儿童的情感特征和花园图案的元素特征，呈现出花园图案为主的自闭症儿童专用卧室纺织品系列设计。
关键词：花园图案、卧室纺织品、自闭症儿童、色彩与图形、辅助康复
扑克玩偶主题图案的餐厅纺织品系列设计，从游戏出发，以青年人的情感疗愈方式为出发点，希望通过较为精致、俏皮、可爱的玩偶题材图案，使人联想到轻松愉快的游戏环境，从精神层面治愈疲惫的心灵而回归家园，以获得轻松与休闲的生活样式。关键词：扑克玩偶图案、餐厅纺织品、游戏性、情感疗愈
海洋是自然界中非常重要的一部分，其中有多样的物种和生态系统。海洋生物丰富的形态、颜色，有很高的艺术价值。作品通过对海洋生物的主题图案设计，并将其应用于纱帘、地毯、抱枕的图案设计中，采用编织、钩针、手工植绒、簇绒等工艺手法，制作出一系列产品。旨在通过海洋生物元素在家纺中的应用，提升人们的家居环境美观度，同时普及海洋生态保护意识。
关键词：海洋生物图案、家用纺织品、自然生物、生态保护
作品的灵感来自于鸟类的羽毛。《肖申克的救赎》里说“有些鸟是注定不会被关在笼子里的，它的每一片羽毛都闪耀着自由的光芒。”在一些民间传说之中，人的灵魂在死后会变成鸟，而鸟类的羽翼使他们获得自由的力量。选用羽毛作为作品的设计主题，运用了手工编织工艺，使用棉线、羊毛线、麻布等材料，以呈现陈设装饰品中的羽毛元素。
关键词：绳编、鸟类、羽毛
本次设计灵感来源于青铜器上的饕餮纹。青铜器的制造原先是为了实用，后大多用于祭祀。而以一副怒目张牙的模样横踞于青铜礼器上的饕餮纹，被赋予了沟通人间和神灵世界的力量，成为令人敬畏的符号，它的存在带着原始宗教神秘色彩。笔者从青铜器祭祀产生联想，从人与饕餮图腾的联系出发，对饕餮纹造型进行再设计,采用了印花、珠绣、簇绒等工艺进行一系列纺织产品设计。
关键词：饕餮纹、地毯、簇绒
果实代表着丰收与喜悦。以《果实》为题的本次设计，旨在传递人生的美好收获。在设计表现中，把果实分为两种：凡果与珍果。“凡果”指人们耳熟能详的果实，比如常见的香蕉、蓝莓等；“珍果”指人们不太熟知的果实，比如珍奇的香榧、豆蔻等。最初想到以果实作为毕设主题的原因非常简单：我的本科四年即将结束，回首望去：不管是触手可及的目标，还是珍藏于心底的那些曾经是遥不可及的愿望，居然都一一实现了。以果实为题的毕设也成为大学生活的恰当总结。整个设计作品深受在芬兰交流期间经历的启发，力图以简洁的图形，整体统一的米色系辅以亮色为点缀，传达一种力量的呈现——有一天，你将迎来果实点点，恰如繁星闪耀。
关键词：果实、羊毛毡、刺绣、编织
作品呈现了卡通风唐乐伎图案纺织品。作品以唐代乐伎纹与卡通纹的结合与设计，通过将传统的唐纹样进行提取再设计，加上卡通元素，复古中求变新。以一个新的视觉形式体现在客厅纺织品中，搭配在抱枕、屏风、地毯、杯垫等现代客厅纺织品中，从而赋予了传统纹样新的意义。飞天乐伎的寓意是寄托人们美好的愿望，抚慰人的心灵。而结合现代设计，象征着祖国的伟大富强。希望通过这次设计可以传播发展传统文化，让更多的人感受唐代的繁荣兴盛。
关键词：唐乐伎、卡通风、古色古香
本次设计以《桃花源记》为灵感，以生动有趣的方式营造宁静和谐、怡然自得的茶室氛围。在图案设计上，以表现快乐美好的桃源生活为主，在展览的布置上则从左至右排列，以突出渔舟的意象来考虑器物之间的关系，旨在突出一个“寻”的过程。本次设计意在为经典的中国传统“桃源文化”注入绵薄的新活力，以对精神家园的不懈追求，以及对美好未来的期盼。
关键词：桃花源记、宁静和谐、怡然自得
具有坚强、刚毅、温暖、孤独、外刚内柔的多肉植物，象征着生活中坚强且乐观的人类品格，同时也传递出只要努力追求，终会收获想要的结果。浑身带刺的仙人掌，还具有得不到的爱的寓意和象征，使人不可触摸。很多人养殖多肉，往往是在于养育过程中的对其生命的体验：多肉植物只需要一点点阳光，一点点水分，一点点营养，方可在一点点花盆中满满的生长。也许你会说：那不就是仙人掌嘛！可全世界约有一万多种多肉植物，虽然它们大多生活在沙漠里，在干旱与炙热中绽放生命的华彩。
关键词：多肉植物、生命力、黄绿色
毕设主要探究了蝴蝶图案在现代家居和服饰上呈现的不同表现形式。蝴蝶纹是有丰富内涵的纹样，也具有悠久的历史，不论是传统的蝴蝶纹亦或是现代蝴蝶纹，都可以被广泛运用。在现代家居中呈现的蝴蝶图案，带给人舒适自然的感官体验，让人们体会到蝴蝶纹的魅力。也可将传统蝴蝶纹与现代题材进行结合，获得古今文化的融合，起到了传承的作用，同时也丰富了图案的内涵。
关键词：蝴蝶纹样、卧室纺织品、自由优雅
设计作品的灵感来源是“内卷”这一社会现象。目前工作岗位的稀缺，竞争压力变大，非理性的内部竞争越来越严重，人们经常被迫进行着重复循环的工作，以工作时长和大量无效的产出作为竞争内容，这在我看来是无意义的工作性质。由此，我联想到了电影《意外空间》中一段无限重复的时空，并以此为灵感发展我的无限图案分析创造出印花和针织面料。我从电影中的无限循环的衣服结构中想到了版片重复、叠加的方式创造出不一样的廓形，最终产出一系列循环感的服装。同时，在本设计的立意上，希望通过我的作品呈现，引发人们对社会问题的思考：无效的重复工作只会引发恶性竞争。从而期望帮助人们在理性竞争中找到自我的社会价值和人生意义。
关键词：无限、循环、针织、内卷
作品设计灵感来源于希腊神话中的太阳神——赫利俄斯。在希腊神话中，赫利俄斯被认为是太阳的化身，他每天都会驾着一辆有四匹有翼骏马所拉动的金色的战车穿过天空，为世界带来光明和温暖。太阳元素在深远的历史长河中一直作为一个富有生命力、华丽以及充满信仰的存在。在此，作品结合了巴洛克时期的艺术风格，运用那一时期具有浓郁艺术气息的设计元素，以其独特的线条和图案来营造服装面料图案的魅力和时尚感，并结合太阳元素与当代设计风格，运用印花、编织工艺，对主题设计进行演绎与呈现。
关键词：太阳神、巴洛克、编织、图案设计
明清灯笼纹作为优秀传统文化，具有深厚的的艺术价值与实践价值可待挖掘。在客厅环境中用纺织品的设计语言进行拓展延伸与实践表达，将经典的传统纹样与现代的设计风格和设计形式有机结合，以灯笼纹为主体做图案设计。
关键词：灯笼纹、吉祥寓意、文化传承
我们每一刻接触各种声音，悦耳的，自然的，吵闹的，细碎的，限制于人类耳朵接收到的频率，以及主观接收意识，接收只有部分，我们两点一线的生活，更是让我们接收到的声音少之又少，这个主题的意义不仅仅是听到植物的声音，更多的是反思关注那些被我们忽视的，我们应该多给予关心身边的人或物，本次主题以录取声音采样，通过touchdesigner做图案处理，将以上得到的图案再次加工，得到更完整丰富纺织品图案，最后图案应用在服装，家纺。
关键词：声音可视化、数字化、心跳的声音
作品运用了复古风格，呈现了四方连续表现的花卉图案主题以及该主题下的系列纺织品设计。旨在以传统的手绘形式表现花卉的美好与永恒的经典性。
关键词：花卉、复古、居间
本作品灵感来源于我从小很熟悉的合欢花。在童年的回忆中，合欢花充当着不可缺失的角色。“雨晴夜合玲珑日，万枝香袅红丝拂”，合欢花轻柔曼妙的身姿和沁人心脾的清香，总能使我沉浸其中，将我带回三岁时在故乡那个无忧无虑的夏日。本设计将合欢花与代表忘忧的萱草花结合在一起绘制图案，运用数码印花、缠花等工艺，将羽毛染色模拟合欢花的形态，制成一系列卧室纺织品，希望能通过合欢花在纺织品上的创新呈现，唤醒不止我一人关于合欢花的美好记忆，同时为卧室起居生活增添一份合欢花的“香气”。
关键词：合欢花图案，卧室纺织品，蠲忿忘忧，文化传承
本次设计研究的目的是基于三星堆青铜器艺术提取元素，将元素运用到纺织品文创产品设计之中。通过对三星堆考古的分析，结合三星堆青铜器文化元素的特点与价值，寻找元素进行文创产品设计。确定了三星堆青铜器文创产品设计的意义，为了拓宽本次设计的潮流感和艺术性，本次设计将以三星堆文化为基础融合敦煌色彩文化，与文创产品相结合进行设计实践。探索文创产品设计的方法和原则的可行性，进行了基于三星堆青铜器艺术元素的文创产品设计价值评估，为三星堆青铜器文创产品的开发提供了思路，促进了三星堆文化的传播与发展。在设计实践中，本课题将三星堆文化与地域文化相结合，突出了三星堆文化的地域特色和太阳崇拜文化观念，让目标人群更深入地认识三星堆文化的典型符号。
关键次：三星堆、文创、潮流、探索
以奇幻文学《诡秘之主》中夜之国为灵感来源，用流体画与拼贴形式制作图案以表现梦境与现实模糊的界限。运用编织、印花与提花工艺对流体图案进行纺织品的实践表达，将产品运用于以抱枕为主的起居室环境下的纺织品中，希望使用者置身其中，暂时脱出忙碌的生活与信息浪潮，获得片刻宁静。
关键词：流体艺术、抱枕图案、编织工艺
谈及我所感兴趣的国潮元素，我首先想到的便是花旦元素，我一直非常欣赏我国戏曲艺术中的艺术表达，花旦所穿的戏服、戴的戏冠以及其艳丽的妆容都令我无不惊艳其精美，无论是这些撞色的配色还是繁复的花纹，无不体现着古人对艺术创作的大胆跃进，它不仅丰富了一代又一代人的生活，也孕育了一批又一批的艺术家们坚守着这一份独特的美丽。我想将这份坚守传承下去，用更加现代的手法让花旦元素能在时代下熠熠生辉。我以花旦为主要的图案灵感，加之国潮风格的转化表达在设计当中。
关键词：花旦元素，室内纺织品设计，传承创新，国潮风
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