武昌首义学院艺术设计学院2024届视觉传达设计专业毕业设计展 | 第二辑

视觉传达设计专业2024届毕业设计作品从人与自然、乡村振兴、非遗传承、文化自信、弱势群体关怀等不同层面回应真实社会问题，是对依托新质生产力的设计与事件激发的绿色消费与可持续生活转型研究。研究对象包括使用新技术、新材料、新方式的设计产品与设计事件, 既有关注现实、关注生活所传达出的缜密思考；也有关注当代、关注社会所凸显的社会责任；更有关注前沿，关注未来所表现出的使命。体现了同学们在创作中的觉知与专注，对专业理想与设计态度的真诚回应。

视觉传达设计专业的毕业生们不负时代，不负未来，展青春与才华之翼，让艺术与科学之美尽情绽放。

设计说明：

“回首遇惊鸿”清朝凤冠霞帔传统工艺设计是对汉剧与凤冠霞帔所赋有的文化价值进行深入的探索，将戏曲《桃花扇》与清朝凤冠霞帔结合，挖掘汉剧元素的文化价值，融入到设计中，促进汉剧文化更进一步的走进现代生活，通过传统制作技艺，融合汉剧盔头外型，在传播汉剧文化的同时为清朝凤冠霞帔非遗产品带来鲜活而生动的气息，传播文化内涵，而且在兼顾创新性的同时，又可以满足人们对于精神文化消费、个性化消费等需求。

设计说明：

本设计以青花元素为主题，以掐丝珐琅工艺为表现形式，选取凤纹为主要元素来展现中华传统文化的艺术美。青花凤纹设计不仅是对传统工艺的的传承，更是对中华文化的融合与创新提供新思路。色彩上采用经典的青花蓝白配色，用红色进行点缀，形成强烈的视觉冲击力。形象上凤凰作为中华民族的富贵与吉祥的象征，作品采用抽象的风格进行设计，用几何图形描绘形体，与扎染的融合创新将青花凤纹的尊贵表现的淋漓尽致。

设计说明：

本作品以景泰蓝掐丝珐琅工艺融合青花元素设计，以龙纹为主题，展现了中国传统文化中的威严与力量。青花龙纹设计不仅是对传统工艺的传承，更是对中华文化的深度挖掘与再创新。

色彩上采用经典的青花蓝白配色，蓝色深沉，白色高雅，加以对比色红色，形成强烈的视觉冲击力。形象上龙作为中华民族的图腾，象征着权力、尊贵和吉祥。本设计中的龙纹线条流畅，形态威严，龙头高昂，龙鳞细密，龙爪有力，龙尾飘逸，整体形象栩栩如生。

设计说明：

龙纹和凤纹的设计采用抽象化的形式，不拘泥于传统的图案，而是将它们赋予现代感和艺术感。龙的身形和凤的飞翔姿态都被简化处理，但仍能清晰地表达出神秘和神圣的气息。龙纹呈现出蜿蜒曲折的线条和精细纹理，凤纹则展现出优美的翅膀和流畅的身体，两者相互交织、相得益彰，呈现出一幅生机盎然的画面。在挂毯的边缘设计上，加入一些花朵、树枝或藤蔓等元素，使整体更加富有生机和春天的感觉。这些细微的装饰物将为挂毯增添一份活力和灵动，为整个婚礼空间注入一股清新的气息。

设计说明：

箬岙村是一个具有深厚文化底蕴的耕读渔村，设计方案以箬岙村品牌视觉设计为研究对象，将箬岙村耕读渔村的特性加以现代时尚的创新理念融合于品牌之中，打造专属于箬岙三宝的特色包装，引起消费者对箬岙村传统文化内涵精神上的认同，为箬岙村的品牌发展注入新的动力。

设计说明：

通过大量的查阅秦准灯彩的历史文化，挖掘其中的著名建筑和形象，将传统的历史建筑与秦淮灯彩的经典造型进行结合来设计，并以古风插画创意形式进行视觉形象的表达，四幅系列插画结合南京经典建筑、秦淮灯彩的麒麟、凤凰、莲花、金鱼来创作的国风插画。除此之外，还根据莲花灯的造型创造出“团团”这个形象。

设计说明：

本次设计以木渎古镇为研究对象，对当地旅游发展现状进行系列文创纪念品设计。面对当下旅游纪念品所遇到的同质化、文化内涵丢失、体验内容缺乏等问题，在旅游纪念品设计中融入情感体验，有助于改善并适应当代消费者需求的旅游纪念品设计，具备情感体验的同时兼具审美与实用功能。同时，以情感体验的方式为旅游文创纪念品设计提供新的思路和视角。

设计说明：

深入挖掘了荆州监利地区荆江鸭的精髓，结合当地荆楚文化与三国文化，融入多样化文化元素，呈现当地英雄豪杰的底蕴和美食特色。通过IP插画的手法，展现荆州地区多元魅力，传承历史，启迪未来。

设计说明：

将青花瓷的经典元素与现代光影理念结合，探索传统艺术与现代设计的对话。结合宋、元、明、清四个朝代的青花纹样特点进行元素的提取与创新，设计制作出四套现代饰品。应用了热缩片、铁丝、uv胶、欧根纱等不同的材质来呈现即有现代感又传统文化美感的饰品。

设计说明：

围绕以武汉城市为主要对象，通过对“帧”与“味”的深入解析，采用地拍和航拍的模式拍摄相关视频素材片段，创作思维运用剪辑软件及工具对应低帧率和高帧率表现整体叙事基调与节奏变化并加以调色滤镜，插入交互设计的连接观看者与制作者的互动体验为汉“帧”汉“味”数字影像设计视频制作完成，进一步 宣传推广武汉城市的特色与内涵。

设计说明：

以丝瓜络为设计灵感，强调其可持续性和环保理念。打破人们对丝瓜络固有功能的认知，探索丝瓜络更多的品牌价值。设计通过改变丝瓜络的形态和组合方式，赋予其新的生命力和功能。从视觉、听觉、嗅觉三个设计角度经行丝瓜络品牌创作。在视觉设计中，以绿色为基调，展现丝瓜络的焕发新生与绿色可持续。在听觉设计中，融入NFC感应芯片，音动结合，让品牌设计更有活力。在嗅觉设计中，充分利用材料特性，让丝瓜络品牌设计更有韵味。焕·新生丝意品牌可持续设计是一次对传统材料的重新解读和发掘，是对环保和可持续性品牌的积极探索和尝试。

设计说明：

漫漫丝路，泽遗百代。本绘本讲述了一场沿着海上丝绸之路展开文化交融与传承的故事。通过故事，读者可以看到中国泉州传统非遗服饰上凝结的智慧，它象征着非遗中的女性力量；是民族独特审美的外化；是生命力的绽放。读者也可以通过故事看到丝绸之路的千年风华。在新时代新征程上，我们作为继承者，承载着这段历史与文化的记忆，让它在现代焕发新的光彩与活力。

设计说明：

“聆海”在设计上注重对于海洋环保的设计创新，在提取元素原有的色彩、图形基础上结合符合当代形势的主要元素和风格，对其进行设计，绘制。在原有的海洋生物上通过色彩变化搭配，采用不同的画面表现形式，既提升了纤维艺术的现代感与艺术感，也实现了公益文化的推广。

设计说明：

“侗族密语”品牌是以黔东南侗族传统元素作为基础，结合侗族传统图案和符号，如鼓楼、风雨桥、侗锦等，形成独特的视觉形象，字体设计上采用侗锦符号，同时也注重字体的可读性和识别性；色彩方面以侗族传统色彩为主色调，如土黄、朱红等，同时运用现代色彩搭配技巧，营造出别有洞天、多彩贵州的效果。设计强调尊重传统，以现代设计手法诠释侗族文化的精髓，打造具有辨识度和吸引力的文旅品牌形象，更好的推进黔东南地区的旅游业发展。

设计说明：

 《梦境疗愈》插画绘本设计围绕梦境进行插画绘制。从现代社会人们的心里层面出发，比如精神世界匮之，生活空间压抑，时间紧张压迫等问题，通过梦境里的美好以对现实世界中的痛苦与问题进行疗愈,在梦境中完成在现实生活中无法完成的事情,让现实中的小小“配角”做自己的主角,好梦成真。

设计说明：

作品参考了经典荆楚服饰将其简约化作为IP形象的服饰，在其腰带处与裤子都加入了荆楚纹样的凤鸟纹作为装饰，具有浓厚的荆楚文化元素。IP形象延展则是参考了六种漆器的造型来进行创作。红黄配色代表着繁荣和幸福，吉祥和祥瑞。表达了IP形象想给人们带来好运与富贵的美好的愿望。

设计说明：

 《探漆访胜》是以四种著名的楚式漆器外形为基础，加以纹样造型来制作的文创产品，其中的IP设计，是以蟠龙纹为基础，以IP的形式来制作的，该文创IP以可爱的视觉形象来制作，给与大家一种更容易接受的形象。而漆器文创设计能够更好的去宣传湖北的各种漆器、楚式文化。其中黄绿配色代表着繁荣与成长，表达了能够给人们带来希望的美好愿景。

设计说明：

本次设计是基于楚式文化中的传统漆器纹样进行的IP形象设计和文创产品设计，在理解传统的基础上拓展,文创产品设计依照楚式漆器的历史特点创新设计,最终设计呈献一系列完整的楚式漆器的独特的文创产品。将优秀传统文化落实到点上，利用楚式漆器的文创设计形式表现和传播，通过“再创造”让楚式漆器文化符合现代审美需求，赋予其新的意义。

设计说明：

绘本设计针对6~9岁的儿童，围绕浩浩小朋友在放学后等待家长来接的故事展开，以他在放学路上碰到危险为故事主线，引导防拐意识较为薄弱的孩子在遇到一系列情况时该如何正确应对。在角色设计上，采用了卡通动物形象，增加受众小朋友的阅读兴趣。在色彩呈现上，绘本采用的都是比较鲜亮的粉红、淡黄、天蓝，插画的绘制方式以水彩的形式呈现，使绘本更具童趣特点，更加符合儿童的阅读喜好。在绘本编排、文案设计等方面，运用了生动插画方式以促进儿童防拐知识的传播，希望儿童们学会认清每种情况背后可能发生的危险，从而起到降低儿童诱拐事件发生的频率。

设计说明：

 “霞客游记”——城南文化旅游文创设计是立足于宁海城南文化、徐霞客文化的文创设计，作品以徐霞客与宁海城市建筑古今结合为核心内容，将文创设计与宁海城南地域特色紧密结合起来，通过以IP为主导的文创创作，以展现宁海与徐霞客文化的密切联系，展示出城南文化的历史脉络，让更多的人知道了解徐霞客与宁海的关系，带动城南文化的传播与旅游发展，也让更多人在怀旧的同时学习历史，将徐霞客精神传扬下去。

设计说明：

“人生喜事“唐与糖文创产品设计，通过提炼出被称为“四喜”的洞房花烛夜、金榜题名时、他乡遇故知和久旱逢甘霖作为插画的主要视觉形象和喜事场景，结合唐文化元素和糖文化，在插画中运用唐文化元素、糖画的色彩表现以及糖文化中人们所赋予的美好寓意，去烘托出“喜事”的主题，旨在宣传唐文化和糖文化，促进传统文化的传播。

设计说明：

 “张掖记忆”是根据张掖市的相关文化建筑特色进行的文创产品设计。根据张掖市本地著名建筑，丹霞山的特点，再提取相关纹样进行再设计。主色调选择张掖著名七彩丹霞的朱红和土黄色，体现张掖文化的浓烈与沉静。文创系列与礼品袋、日历、明信片、手机壳等日用品相结合，旨在更好地宣传张掖文化。

设计说明：

本设计以“疗愈的家”为主题，通过主人公的成长经历，揭示父母错误教育方式带来的心理创伤，并展现主人公如何逐步走出阴影，实现自我疗愈与成长。设计核心在于传达家庭教育的重要性，以及面对伤害时积极面对、自我疗愈的积极态度。通过丰富的视觉元素和动人的故事情节，绘本期望引起读者对家庭教育问题的重视，并传递出自我疗愈与成长的重要性。

设计说明：

本方案围绕海洋保护主题进行设计创作，探讨抵制核污染视觉元素在插画中的呈现方式，寻找抵制核污染排海意识宣传的突破口。设计以跃出海面的鲸鱼为主体物，象征着静谧、祥和的海洋生态，将珠宝、菩提等铺满鲸鱼身体表面，形成独特的视觉感受。还将核废料桶的污水与湛蓝的海面进行结合，烘托了对比强烈的氛围。体现出抵制日本核污染排海刻不容缓的价值观念。将章鱼与红色玻璃散珠进行视觉上的应用。加以青色散珠与菩提的点缀，形成章鱼被核废料污染变异的视觉感受，能够让人们了解到日本核污染水排放的危害性，展示了主题理念。

设计说明：

 Reshape App提供海量的专业健身课程，课程围绕进入健身房前、中期两大阶段展开，监管用户的实时身体数据及生活情况，即时调整训练计划以适应用户的锻炼习惯。同时提供个性化私教定制服务，专业1对1服务，为你的训练生活保驾护航。

设计说明：

本设计以黎族黎锦文化为主题，图案丰富多样，包括民艺技,礼乐器等，多以鲜艳的颜色为主，这些色彩的运用不仅使作品更加醒目，也体现了黎族人民的热情和活力，在创作过程中融入几何元素，抽象化展示黎族文化底蕴。

设计说明：

 艾德莱斯纹样作为新疆地区独特的文化符号，在这次纹样创新中纹样提取新疆乐器元素与艾德莱斯纹相结合，新疆乐器则代表了该地区独特的音乐文化。这些乐器不仅具有演奏功能，更是民族文化的传承和展现。乐器元素融入到设计中，通过纹样结合的方式让更多人了解和欣赏新疆的地域文化。多巴胺配色设计理念的融入，则强调了色彩在设计中的重要作用。为传统的纹样营造积极、愉悦的氛围，使产品更具吸引力和感染力，活力的气息。这样的设计不仅能够满足消费者对美的追求，更能够传递出深厚的文化底蕴和民族自豪感。

设计说明：

 随着跨界国潮流时尚的兴起，中式旗袍、西装的改良设计越来越符合当代的审美特征，不管是色彩、面料还是款式斗愈发的时髦个性，同时更加符合年轻人的审美，将青花元素运用在改良式的服饰上，主要是提取了青花缠枝莲花纹的部分，纹样特征比较明显。整体设计为蓝白色，在图案细节上加入了刺绣、捏造等工艺。希望更多的年轻人穿上带有中国元素服装的同时也对背后的文化有所了解，并促进对中国传统文化的正面传播。

设计说明：

玩瓷系列趣味家纺设计融合了传统与现代设计，以青花瓷经典的蓝白色调为主，采用不规则形状设计。图案上结合了传统青花瓷的缠枝纹样，同时可于同系列作品进行重组结合，展现出独特的设计风格。采用优质布料制作，手感柔软，填充物松软且有弹性，适合客厅或卧室使用，为家居环境增添装饰，体现传统与现代的完美融合。

设计说明：

 视觉和文创产品的创作以海洋生物作为灵感，将海洋生物的形态，社会生活，与人类的情感生活相联系，创作出各类生活中的饰品与小物件，希望通过“情绪” 作为链接点，让人们在日常生活中与海洋生物产生共鸣，保护海洋生物。

设计说明：

 本作品以中医药为切入点，围绕中医四诊、针灸疗法、药食同源、五禽戏法和中药养生展开，详细介绍了如何运用科学的方式获取健康的身体状态，运用文字排版、颜色搭配、插图展示等方式让整体画面看起来更为和谐，符合现代潮流。

设计说明：

 本次设计以恩施玉露为主题。恩施玉露作为湖北省非物质文化遗产，其技艺传统工艺都具有深厚意义。根据当地特色，传达自然静谧之感。整体色调为灰度黄色调，与中国传统美学进行结合。表达恩施玉露在传统中发展与现代社会交织交融，提升产品知名度，加强大家对恩施玉露这一非物质文化遗产的了解，从而达到潜移默化促进恩施玉露及其技艺的传承与发展。