淮阴工学院设计艺术学院《民间美术》课程展

《民间美术》江苏省一流课程、校企共建精品课程、校虚拟仿真教学实验项目、校优秀示范思政课程、境内外共建课程。

一、课程教学目标：

文脉传承，弦歌不辍，历久弥新。为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，21级视觉传达设计学院开设《民间美术》课程，课程以“淮安运河上的民间美术”为题在调研分析、设计创新等环节做了众多的探索和实践。在课程中安排了从调研采访到创新设计实践等多项教学内容。作为任务内容，学生们采访了博物馆馆长、文创公司负责人、设计师、非遗传承人等市内十余位专家。深入了解了传统元素创新研究的发展趋势、市场价值、策划策略、销售现状、设计分类、工艺材料等各方面的前沿信息

第一步领略民间艺术魅力：为激发学生学习热情，培养学生解决复杂问题的综合能力和高级思维，增强课程内容广度和深度。民间美术课程贯彻“学生为中心”和“学生作为合作者”的教育理念，以任务为导向，提前发布任务菜单，利用线上资源资源以及学习状态数据，引导学生在规定时限内完成学习任务，破解学生学习过程中获得针对性资源困难问题，扩大教学时域和提升教学效能。

第二步民间元素造物剖析：通过理论课外、实地考察、文献研读等，前往淮安考古研究所、运河博物馆等地实地考察和调研，我们用写生、摄影、录像、交流等手段，收集整理考察地区典型的淮安民间艺术信息，分析研究淮安民间美术的历史渊源、发展演变、艺术特征，以及与地域、文化等因素的关系。体验民族生活的文化内涵，感受民风民俗的独特魅力，对各类素材进行整理分析研究，撰写考察报告，其中我们对淮安绒花、剪纸、图案、泥塑、名人等再设计进行深入的思考与研究。

第三步民间文化创新再设计：充分尊重传统和地域文化，在民间美术田野调研、传播基础上，以设计思维解读和解构传统民间艺术，从材料、技法、造型、结构、内涵等方面进入民间文化的造物体系，突破民间文化常规的认知，通过多学科的碰撞，在民间文化的造型观念、文化属性等基础上进行当代建构、重组、再生，让民间文化开出了当代设计之花。

第四步灵感交融，文化共享：为学生提供展示与销售作品的机会，设置课程成果销售展区，增加作品的曝光度和销售机会，同时也为当地文化创意产业的发展带来新的商机和动力，激励教学成果转化和市场验证。

（1）探究式教学。制作导学案、教学视频，要求同学提前自学，线下采取启发式、探究式翻转教学，进一步深化线上自学内容，培养学生提出问题、分析问题、解决问题的能力，设计鉴赏、设计评价的能力，凸显课程高阶性。

（2）项目制教学。紧跟时代主题，本学期选取淮安非遗文化开展项目实践，并结合学校市集活动，有效转化成果，提高学习效果，培养综合能力，增加学习兴趣，培养学生实际应用能力和创新思维，体现课程挑战度。

（3）情境式教学。进入淮安考古研究所、河下古镇、清江浦记忆馆等地开展理论课外教学，邀请名家现场示范，指导学生在理论学习基础上内化为自觉实践；运用VR虚拟仿真提供沉浸式体验，充分调动学生的全身感官去体验设计方案传达给观众的感觉与氛围。